第382章 剧组的震撼（1/2）

影片开始，银幕上出现的是一段冰凌破碎的镜头。

背景是纯黑色的，占据一大半屏幕的冰凌，透着一股冰冷、肃杀之气。

通过这个镜头语言，导演告诉了观众这部电影的底色：冷肃。

“明朝天启年间，大太监魏忠贤领东厂提督职，祸乱朝政八年之久……”

一个低沉的男声响起。

这是沈炼的旁白。

讲的是这个故事的时代背景，还有魏忠贤如何如何。

旁白过后，银幕上出现两个更夫，行走在夜色下长街上。

两个更夫正在聊天，其中一人突然发现动静，上前去查看。

紧接着一个人出现在画面中，面容隐藏在黑暗里。

随着更夫提着的灯笼靠近，终于露出一张冷漠的脸。

那便是沈炼。

还有那绣春刀，飞鱼服。

“是锦衣卫！”

看清沈炼的装束，更夫吓得连滚带爬的跑了……

行家一出手，就知有没有。

看完这个片段，三位导演第一时间就忍不住窃窃私语。

“陆导果真厉害啊！”

“这氛围感塑造得太到位了。”

“故事的张力拉满了，处理得也很巧妙。”

这段开场镜头堪称教科书级别的氛围感塑造，导演没有用大段台词堆砌锦衣卫的威慑力，反而借更夫的反应衬托出锦衣卫的恐怖。

灯笼的微光里，沈炼的脸刚从黑暗中浮现，更夫只看清飞鱼服的纹样，就吓得连滚带爬逃窜，连多待一秒的勇气都没有。

演员不用出声，不用出手，更不用做出凶神恶煞的模样，便完全凸显出锦衣卫在当时的恐怖地位。

此刻任何台词、神情、动作都显得多余。

更夫的反应已经给出了明确答案，这群人是暗夜中的利刃，是百姓眼中不敢直视的存在。

一个身影、一身服饰，就足以让人心胆俱裂。

而镜头语言的冷肃感更是贯穿始终。

夜色笼罩的长街空无一人，灯笼的暖光与沈炼周身的冷暗形成强烈对比。

接下来，抄家戏份里晃动的烛火、冰冷的刀鞘、官员家属惊恐的哭喊……没有多余的炫技镜头，却用克制的画面传递出明朝东厂权倾朝野的压抑感。

从更夫的仓皇逃窜，到抄家现场的死寂与混乱。

导演用最朴素的镜头逻辑，让观众瞬间代入那个人人自危的时代。

也为后续沈炼、靳一川等人的挣扎埋下了伏笔。

这样的冷肃底色里，小人物的命运本就身不由己。

而这恰恰是《绣春刀》的内核：在黑暗的世道里，连锦衣卫也不过是被裹挟的棋子罢了。

可以说，这段开场不仅快速交代了背景，更用视觉语言定下了整部电影的基调。

没有武侠片的浪漫化滤镜，只有真实的恐惧、挣扎与无奈。

一开场就把观众拽进了这个冰冷又真实的江湖之中……

所有人都被剧情牢牢吸引，连几位导演都停止了交流。

他们全都看进去了，完全没工夫去分析导演和电影的各种牛逼之处。

电影院里一直很安静，直到丁修出场的时候，大家才忍不住小声的议论起来。

没办法，看到熟人演电影的时候，有那么一瞬间就是会出戏。

黑暗中，青石板路上，响起嗒嗒的马蹄声。

聂远演的公公骑着黑马出场，他勒住缰绳，居高临下的瞅着镜头，与丁修对话。

丁修玩世不恭，浪荡浮夸、张狂轻蔑，一看就不是个好东西。

当丁修那句注定会成为名场面的台词“得加钱”一出，放映厅里的小声议论顿时变成了一阵惊叹。

“卧槽！”