第219章 继续拍摄（2/2）

时光在紧张而有序的拍摄中悄然流逝，转眼便到了深夜。

此刻，剧组正在拍摄公司解雇通知（60:45）这一极具张力的镜头。

杨皓再次站到监视器前，眼神中透露出对这一镜头的高度重视。

“景别从中景，也就是膝盖以上，开始拉至全景，全身入镜，耗时6秒，注意节奏的把握。”杨皓向摄影团队再次强调拍摄要点。

摄影师深吸一口气，稳稳地操作着摄像机。

镜头开始缓缓移动，从最初的中景画面，主角膝盖以上的身体清晰地呈现在镜头之中，观众可以清晰地看到主角那因挣扎而微微颤抖的身躯。

随着时间的推移，镜头逐渐拉远，焦距也从24mm慢慢调整至50mm。

与此同时，负责灯光的团队成员们也迅速行动起来，

按照预先的安排，同步调暗灯光，将亮度精准地控制在150lux，恰似那摇曳的烛光亮度，

整个片场瞬间被笼罩在一片昏黄而压抑的氛围之中。

在这6秒的时间里，画面发生着微妙而又震撼的变化。

初期，观众还能清晰地看见主角试图坐起的挣扎模样，

他的双手用力地撑着棺材底部，脸上的肌肉因用力而紧绷，眼神中透露出一丝不甘与倔强。

然而，随着镜头的拉远和灯光的调暗，

主角的身影逐渐被阴影所吞噬，最终全身蜷缩在那狭小棺材的阴影之中，几乎难以分辨。

杨皓看着监视器里的画面，心中感慨万千。

这一镜头的设计，蕴含着深刻的意图。

景别从相对较小的中景扩张至全景，按照常理，画面范围的扩大应该给人一种空间开阔的感觉，

但在这个场景中，反而让棺材显得更加狭小逼仄。

这种视觉上的强烈反差，巧妙地外化了主角内心的崩溃。

在收到公司解雇通知这一沉重打击后，主角原本就脆弱的希望瞬间破灭，内心的绝望如同潮水般涌来，将他彻底淹没，

而这一镜头语言，正是对这种复杂而又深沉情感的完美诠释。

“cut！”杨皓喊道，现场的气氛稍微放松了一些。

他走到监视器前，仔细查看刚才拍摄的画面。

画面中，斯坦尼康的平滑运动与混乱的信息形成了鲜明的对比，这种反讽效果让整个画面充满了张力。

“非常好，爱德华，你的表演太棒了！”杨皓赞道。

爱德华·诺顿微微一笑，虽然疲惫，但眼神中透着一丝满足。

拍摄继续进行，每一个镜头都经过精心设计和反复打磨，确保能拍出最真实、最震撼的效果。

杨皓不时地和摄影师、剪辑师沟通，确保每一个细节都能达到预期的效果。

现场的气氛虽然紧张，但每人各司其职，有条不紊。

终于，当天的拍摄任务顺利完成。

杨皓看着监视器中的画面，心中充满了满意。

除了对这些设备玩的不太溜，对于画面成片，脑子里还是有谱的。

整个拍摄过程中，为了完美呈现出主角保罗在棺材内的绝境，要从各个可能的角度去尝试、去捕捉。

从一开始筹备，美术道具组就制作了十几个不同的棺材。

这些棺材可不是简单的复制品，它们形态各异，有的是为了配合特殊的光线效果，有的则是为了满足独特的拍摄角度需求。

如此庞大数量的棺材道具，也意味着我们有着更多的拍摄可能性，自然也产生了海量的素材。

在拍摄现场，演员爱德华全身心投入，每一次表演都仿佛将自己真的置身于那暗无天日的棺材之中。

他的每一个细微动作、每一丝表情变化，都不想错过，因为不知道哪一个瞬间，就能成为影片中最震撼人心的画面。

就拿救援坐标记录（45:07）这个镜头来说，为了让跟随主角手部从棺材左侧划到右侧的运动轨迹看起来绝对完美，

摄影师使用斯坦尼康稳定器搭配着老式胶片摄影机摄像机，一遍又一遍地拍摄。

这期间，因为演员手部动作的细微差异、拍摄速度的些许偏差，产生了大量不尽人意的镜头。

可能拍了20次，才有那么1次，无论是运动速度、画面构图，还是与剧情氛围的契合度，都达到了我们的要求。

而在拍摄公司解雇通知（60:45）这个镜头时，景别从中景拉至全景，要在6秒内精准完成，

同时还要同步调暗灯光至150lux，并且保证画面中主角的挣扎与蜷缩动作自然流畅，

这对摄影、灯光以及演员的配合要求极高。

每一次拍摄，可能因为灯光师调光的速度不够快，或者摄影师景别切换的时机稍有偏差，又或者演员的某个动作不够到位，这个镜头就得重新再来。

粗略算下来，这个镜头拍摄了不下30次，最终能用在成片里的，也就只有那一次完美的呈现，其余的都沦为了废镜头。

整部电影95分钟，看似不长，但为了这95分钟的极致呈现，拍摄时长达近10小时的素材。

算下来，电影成片与废镜头的比例，达到了1:6左右。

一般的低成本电影，由于资源和时间相对有限，可能无法进行大量的重复拍摄，其比例大部分在1:3到1:5左右。

当然，这部电影杨皓拍的比较精良，得益于杨皓脑子里有完整的画面，所以拍摄的废镜头不算多。

当然，这些废镜头，并非毫无价值，它们是我们探索的足迹，是为了那最终呈现在观众眼前的完美影片所付出的努力见证。

每一个被舍弃的镜头，都让杨皓更加清楚地知道，什么样的画面、什么样的节奏、什么样的表演，才是最契合《活埋》这部电影的。

他知道，这些镜头将成为电影中最震撼的部分，让观众感受到角色的绝望和无助。

“今天的工作非常出色，大家辛苦了！”杨皓说道，现场的气氛瞬间轻松起来。

每一个人都知道，他们的努力没有白费，这部电影正在一步步走向成功。