第1606章 与前世不一样的《美人鱼》（1/2）

这一世的《美人鱼》跟前世不一样，主角和反派还是一样，不过八爪鱼“八哥”由乔山接棒，人鱼族长老则敲定了吴孟达。

八哥这个角色，是人鱼族的“底层军师”，既要扛下大部分喜剧戏份，又要在关键时刻展现“护族心切”的深情，对演员的反差感演绎要求极高。

前世里，时间管理者·罗的表演虽有亮点，但偏向夸张的舞台化风格，与“底层人鱼”的接地气设定多少有些脱节。而乔山的出现，恰好弥补了这一短板。

筹备期间的试戏环节，乔山只用一个片段就征服了周星星。

那场戏是八哥为了阻止珊珊接近刘轩，想出馊主意后被族人吐槽，既狼狈又懊悔。

乔山上场后，没有刻意放大喜剧效果，而是用生活化的神态诠释——被族人指责时，他缩着肩膀，八爪（道具）下意识地绞在一起，嘴角抿成一条线，眼神里先是不服气，随即被愧疚取代，最后嘟囔着“我这不也是为了大家好嘛”，语气里带着点委屈的憨直。

现场工作人员忍不住笑出声，却又在他眼神变化的瞬间，感受到了角色的无奈与真诚。

“这就是我要的八哥。”周星星罕见地当场拍板。他看中的，正是乔山自带的“接地气喜感”。这种喜感不刻意、不悬浮，就像生活里随处可见的普通人，犯了错会懊恼，遇了事会慌乱。

比如试戏时模拟被人类追赶的桥段，乔山没有刻意设计夸张的逃跑姿势，而是慌不择路地撞在道具礁石上，八爪道具缠在了一起，整个人摔得四脚朝天，却还不忘回头喊“你们先跑，我断后”，那种狼狈中透着仗义的模样，比刻意的搞笑更有共鸣。

更难得的是乔山的生活化演技。他总能在细节处赋予角色真实感。

讨论对策时，会下意识地用触手（道具）挠头；看到族人受伤的道具模型时，眼神瞬间沉下来，拳头不自觉地攥紧，连呼吸都变得急促。

“搞笑角色不能只是‘工具人’，他得有血有肉，有自己的执念和软肋。”周星星对乔山的表演评价颇高，“乔山做到了，他让八哥的护族心切，不是一句台词，而是能让观众感受到的情绪。”

如果说乔山的加入是为了让喜剧更接地气，那么吴猛达的加盟，则是为了给影片注入情怀与温度。作为周星星电影的“黄金配角”，吴猛达自带“长辈亲切感”，与星爷的合作默契更是无需多言。

当筹备组向他发出邀请时，这位资深演员几乎没有犹豫就答应了。

人鱼族长老这个角色，需要在威严与搞笑之间无缝切换——既要承担起引导族人、决策大事的重任，展现长辈的语重心长；又要在不经意间露出憨态，形成喜剧反差。

吴猛达的试戏片段，完美诠释了这种反差感。那场戏是长老一本正经地向族人宣讲“人类都是坏人，千万不能靠近”，刚说完“人类的心最险恶”，就突然卡壳，眼神茫然地看向旁边的助理，小声问“下一句是什么来着”，随即反应过来，尴尬地咳嗽两声，继续板着脸说“总之，听我的准没错”。

这种自然的反差，让现场所有人都忍俊不禁。

吴猛达的演技早已收放自如，他饰演的长老，下令保护族人时，语气沉稳，眼神坚定，周身透着不容置疑的威严。

看到珊珊对人类动情时，又会无奈地摇摇头，叹口气说“女大不中留”，语气里满是长辈对晚辈的包容。

“达叔的表演，自带一种让人信服的亲切感。”邓朝在试戏后坦言，“跟他对戏时，我真的会觉得他就是我们人鱼族的大家长。”

更重要的是，吴猛达与周星星的合作情怀，足以引发观众的集体回忆。

从《赌圣》到《大话西游》，两人联手打造了无数经典喜剧形象。这次重逢，不仅让长老这个角色更有记忆点，更契合了《美人鱼》“怀旧喜剧”的调性。

“或许这是我们最后一次合作了。”周星星在私下里曾感慨，“之后很难再找到这么合适的项目，让我们俩再组局。”

这句话，也成了筹备组坚定邀请吴猛达的重要原因。

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