第190章 《歌手》第三季！聚焦“非遗音乐”（1/2）

《歌手》第三季开播当晚，江城的演播厅里弥漫着古朴与现代交织的气息——舞台背景是用山西剪纸工艺打造的“非遗乐器图谱”，古筝、琵琶、侗族大歌的合唱剪影在灯光下栩栩如生；两侧的装饰柱缠绕着苏绣艺人手工织就的“音律纹样”，丝线随音乐节奏微微颤动；就连观众席的桌花，都是瓷坊老师傅烧制的“青瓷乐器迷你模型”（笛、箫、编钟错落摆放）。当主持人念出“本季主题——非遗音乐焕新”时，大屏上突然弹出一段vcr：昆曲传承人沈世华在苏州园林里吊嗓，侗族大歌合唱团在黔东南的鼓楼前排练，镜头最后落在苏澈身上，他手里拿着一支瓷笛，笑着说：“这季我们不做‘元素堆砌’，要让非遗音乐‘活’在当下。”

非遗舞台：传统与现代的惊艳碰撞

本季《歌手》最打破常规的，是将“非遗音乐”从“背景板”变成“主角”，邀请的6组嘉宾中，3组为非遗传承群体或融合非遗的音乐人，每一场表演都在“守正”与“创新”间找到平衡，让观众直呼“原来非遗音乐这么潮”：

1. 昆曲传承人沈世华：让水磨调唱进年轻人心里

读量破8亿，超500万用户分享自己与非遗音乐的故事（如“爷爷教我吹瓷笛”“小时候听奶奶唱采茶戏”）。

- 搜索量与学习热潮：百度指数显示，“昆曲学习”“侗族大歌教程”“马头琴入门”等关键词搜索量暴涨10倍，苏州昆曲传习所的报名人数较去年同期增加3倍，其中90后、00后占比达70%；电商平台上，“非遗乐器”销量激增，瓷坊生产的“迷你瓷笛”上线即售罄，不少买家留言“跟着《歌手》学吹笛”。

- 海外传播与反响flix同步播出第三季，海外播放量首周破300万，侗族大歌的片段在youtube上播放量破500万，外国网友留言：“没有乐器却能唱出大自然的声音，太神奇了！”“想去中国的侗族村寨，亲耳听他们唱歌”；联合国教科文组织官方账号转发沈世华的昆曲表演视频，评价：“这是‘活态非遗’的最佳示范，让传统音乐在现代舞台上焕发新生。”

非遗赋能：从舞台到现实的“帮扶闭环”

《歌手》第三季的意义，不止于“展示”非遗音乐，更在于搭建“帮扶闭环”，让非遗项目获得实实在在的支持：

1. 官方专项基金：解决传承“钱袋子”问题

文旅部趁热打铁，设立“《歌手》非遗音乐专项基金”，首期拨款5亿元，用于非遗音乐的传承与推广：

- 资助昆曲、侗族大歌等10个非遗音乐项目建立“传习基地”，为传承人提供生活补贴和教学经费；

- 支持非遗音乐“进校园”，编写《非遗音乐启蒙教材》（含《歌手》表演片段二维码），在全国200所中小学开设“非遗音乐兴趣班”；

- 推动“非遗音乐+文旅”融合，在苏州、黔东南等地打造“非遗音乐旅游线路”，游客可参与昆曲体验、侗族大歌合唱等活动。

2. 企业与民间联动：让非遗“活”在生活里