第39章 瓶颈和微光（2/2）

“或许，我们都需要一点新的刺激。”阿娜尔古丽翻看着之前与田中教授交流的资料，那些日本陶艺对“侘寂”、“偶然性”的追求，与她一直想尝试的某种创作理念不谋而合。“我想做一个实验。”

她的想法是，尝试一次完全脱离实用性的创作。不设定具体器型，不使用熟悉的釉料配方，甚至不追求完美的烧成结果。只是纯粹地玩泥巴，感受材料，捕捉即兴的灵感，记录泥土在火焰中各种意想不到的变化。

这个想法让我有些忐忑，毕竟这意味着可能浪费时间和材料。但看到阿娜尔古丽眼中久违的、充满探索欲的光芒，我点了点头。“好，我们试试。”

接下来的几天，小院的一角变成了实验场。阿娜尔古丽不再举起相机，而是挽起袖子，和我一起，在大叔慈祥而好奇的目光注视下，像孩子一样“玩”起了泥巴。我们尝试用不同的力道摔打陶土，观察肌理；随意捏制一些抽象的形态；大胆混合一些从未用过的矿物粉末来调釉。

大叔看着我们的“胡闹”，非但没有责怪，反而时常露出鼓励的笑容，偶尔会插一句：“那个红石头粉，少放点，试试看？”或者“那个歪脖子的样子，有点意思，留着。”

窑火点燃的那一刻，我们心中充满的不是对成品的期待，而是一种对未知的好奇。当窑温冷却，我们小心翼翼地打开窑门时，看到的并非一堆完美的作品，而是充满了各种“瑕疵”和“意外”的残次品：釉色流淌得不受控制，器物因受热不均而变形，甚至有几件已经开裂。

然而，就在这些“失败品”中，我们却发现了惊人的美。一件原本打算做瓶子的陶坯，因为坍塌变成了一个不规则的浅盘，釉色在边缘汇聚，形成了如晚霞般绚烂的层次。另一件刻意保留手捏痕迹的抽象造型，烧成后呈现出一种原始而拙朴的力量感。

阿娜尔古丽激动地拍摄着这些“意外的杰作”，她称之为“火焰与泥土的即兴舞蹈”。买买提大叔拿起那件变形的浅盘，手指摩挲着绚丽的釉面，眼中闪烁着新奇的光，喃喃道：“火老爷……有时候，也挺调皮，会给你意想不到的礼物。”

这次小小的、看似脱离正轨的实验，像一道微光，照亮了我们都未曾察觉的瓶颈。它告诉我们，技艺的传承，不仅仅是复制完美的标准，更是要保留与材料对话的好奇心，拥抱创作中的偶然性，让手艺在规矩与自由之间找到动态的平衡。

这缕微光，不仅照亮了阿迪力前方的路，也提醒着我们自己：勿忘初心，方得始终。而这颗关于“探索与包容”的种子，将在未来“星火计划”的土壤中，孕育出更多元、更富有生命力的形态。

（第三十九章 完）