第8章 进京赶考和精神扶贫（1/2）

“小姑娘，小姑娘？”

“啊？”

“醒了吗？终点站，东京到了。”

列车员柔和的声音将佑天寺若麦从睡梦中唤醒。她猛地睁开眼，窗外是全然陌生的站台景象。

“好的好的，谢谢你！”

佑天寺若麦，或者说，作为视频博主时更为人熟知的名字——喵梦（nyamu），在手忙脚乱的道谢中，几乎是连滚带爬地逃下了新干线。她拉着巨大的行李箱，背上还扛着一个沉重的、装着架子鼓硬件的包，发丝被汗水黏在脸颊上，显得有些狼狈。

她打开手机，试图在地图应用上寻找自己位于目黑区新租的房子。这里是东京，是她即将入读的都立艺术高中的所在地，也是她梦想起飞的地方。然而，梦想的第一步就走得磕磕绊绊。

站在巨大而复杂的十字路口，喵梦彻底迷茫了。五颜六色的指示牌和广告牌像是巨大的电子瀑布，让她这个刚从熊本县来的乡下女生眼花缭乱。高达数层的车站穹顶和川流不息的人潮，让她第一次真切地感受到了这个超级都市的压迫感。

好不容易坐上了返程的电车，就在她以为自己终于走上正轨时，手机屏幕闪烁了几下，发出了最后的悲鸣——一片漆黑。

没电了。

这个事实如同晴天霹雳。联系不上房东，加上因为坐过站而无可挽回的迟到，最终导致了眼下的绝境：她被结结实实地困在了要出租的公寓外面，没能拿到那把至关重要的公寓钥匙。

而在之前，她好不容易靠着记忆在附近找到了房屋中介的门店，却发现人家早已拉下卷帘门下班了。

夜色渐深，公寓楼道的声控灯因为长时间没有声响而熄灭了，四周陷入一片黑暗与寂静。喵梦疲惫地靠在冰冷的墙上，最终无力地滑坐下来，将脸埋在膝盖里。饥饿、疲惫、懊恼、还有一丝丝对未来的恐惧，像潮水一样将她淹没。她甚至开始怀疑，自己孤身一人跑到东京的决定是不是太过草率了。

就这么坐了大概十分钟，自怨自艾的情绪慢慢退去，取而代之的是熊本女生骨子里的不服输。她想了想，不能就这么坐以待毙。她最终还是挣扎着起身，拉好自己的行李，打算先去找个地方吃点东西，顺便给自己的手机充个电。或许还需要找个24小时营业的家庭餐厅或者网吧之类的地方过夜，并且在充电后第一时间给家里报个平安，免得妈妈担心。

她深吸一口气，给自己鼓了鼓劲，重新拉起沉重的行李箱和乐器包，转身走向电梯，按下了向下的按钮。

......

“叮——”

一声清脆如冰珠落玉盘的泛音，拉开了序幕。

紧接着，是急促如骤雨的轮指。音符从丰川清告的指尖流淌而出，化作一片绵密而哀伤的海洋。那不是单纯的炫技，而是一种近乎神性的控制力。在lv5的吉他技能下，他指间的这把黑色jaguar仿佛拥有了两个截然不同的灵魂。

主旋律的线条清晰、突出，充满了西班牙式的忧郁和咏叹，像一个孤独的舞者在月下的庭院中独白；而作为背景的分解和弦，则均匀、稳定，如同阿尔罕布拉宫永恒的喷泉，在低声诉说着百年的沧桑。这两种质感被奇迹般地糅合在一起，伴奏与旋律的微妙平衡，听起来就像是两个顶级的演奏家在用同一把吉他对话。

他弹的是《阿尔罕布拉宫的回忆》。

通过这首曲子，丰川清告将他想说的一切都翻译成了音符：对不起，我并非有意闯入你的世界；我理解你和祥子的痛苦，并无任何恶意；只是，我与你们一样，同样被一只名为“命运”的无形之手推着，身不由己。

不得不说，在这个世界观下，音乐确实是足以治愈精神创伤的魔法。就连丰川清告自己，也几乎要溺毙在这片由自己亲手创造的、名为“无可奈何”的温柔海洋中。

【您的理智有所恢复，当前理智：74\/88】

系统面板一闪而过。是的，刚刚强行将吉他技能提升到大师级，也让他本就不富裕的理智值又双叒叕出现了磨损。这是来自灵魂深处的代价。

而在沙发的另一头，若叶睦眼中和耳中的世界，早已分崩离析。

“睦兹咪酱……我能说话了！”

她看见，那把黑色的吉他正在发光，温暖的金色光芒从琴身中渗透出来，向她诉说着。那声音，就是它刚刚发出的、饱满而华丽的音色。这不是幻觉，这比任何现实都更加真切。

“我能说话了！他……他让我把你一直想说、却说不出口的话全都唱了出来！” 吉他的声音里带着一种新生的、难以置信的喜悦。

“多么好听的歌儿啊！”

“他想让我告诉你，他是你的理解者。”

理解者？若叶睦一直认为自己的吉他弹得不好，因为它是一具沉默的、无法传达心意的木头，自己无法让“它”说话。

可现在，这个男人，用她的吉他，唱出了那灵魂深处的歌。

“睦酱，他弹得真好。”

一个声音在她的脑海深处响起。若叶睦看见，在她的意识空间里，一个迷你版的、与她一模一样，眼神却冰冷锐利的“小若叶”正抱着膝盖坐在地上，仰头倾听着这场演奏。

“音乐是穿越次元、沟通灵魂的语言。”迷你若叶低声吟唱着，仿佛在念诵古老的诗篇，“此刻，他一片赤诚。倘若你报以宽恕，一切反得解脱；而你若是继续深究，则恐怕更生波折。为何不……就此止步？”

脑海内的电视屏幕清晰的显现着丰川清告的身影。

“为了祥子……” 若叶睦在心中轻声回答，“还有……瑞穗阿姨。”

“你还在想着那两个人！”迷你若叶似乎被这个答案激怒了。她猛地站起，冲到若叶睦的意识体前，双手死死地掐住了她的脖子，表情狰狞。

“她们有那么重要吗？就连你的父母都未曾真正理睬过你！就算你曾在丰川夫人那里感受过片刻的母爱，可她已经死了！死了！你明不明白！”

窒息感传来，迷你若叶的脸又在瞬间变得柔和，她松开手，轻轻拥抱着颤抖的若叶睦。

“只有我，只有我永远和你站在一起，为什么你就是不理解呢？” 她在她的耳边吐气如兰，“我们的目的已经达到了，不是吗？他不会伤害祥子。至于其他，何必打破砂锅问到底？”

“你也应该感觉得出来，他表面上的温和只是伪装，在那副皮囊之下，真实的他就如同狰狞的野兽。”迷你若叶仿佛舞台剧上的独角演员，张开双臂，用一种咏叹的、神经质的腔调说道：

“我们可都是……多首的怪物啊。”

一曲终了，余音绕梁。

丰川清告的手指并未停歇。他换了一口气，指尖再次拨动。

这一次，音乐的质感完全变了。不再是《阿尔罕布拉宫》那种带着神圣感的、史诗般的忧伤，而是一种极致的、贴近耳边的私语。

那旋律温柔、缱绻，每一个音符都像是一句贴心的情人间的呢喃。他弹的是《教父》的主题曲——《speak softly, love》。但他的演绎，却比原曲更加危险。那温柔之下，潜藏着一种不容置喙的占有欲和黑手党式的哀愁。

“轻轻地爱我，因为我的爱既是港湾，也是囚笼。你无处可逃。”

这不再是演奏，而是一场用音符编织的、催眠般的告白。

当最后一个音符也消散在空气中时，丰川清告觉得，事情应该已经解决了。他用音乐表达了所有，也证明了所有。他给了她共情，给了她理解，也给了她警告。

他等待着她的屈服，或者，任何形式的回应。

然而，若叶睦却缓缓地抬起了头。

那双灰绿色的眼眸中，所有的幻象、挣扎与迷茫都已退去，只剩下一种纯粹的、几乎能将人刺穿的探寻。她越过了音乐传递的所有信息——那些共情、理解、威胁与安抚。她的视野穿透了他营造的所有氛围，直直地钉在他灵魂的本体之上。

她看着他，再一次开口问道：

“你是谁？”

“我是丰川清告啊，睦兹咪酱，我是丰川叔叔，你小时候我应该还抱过你。”

“你是谁？”若叶睦锲而不舍的追问。

“你是谁？”

这一问，让丰川清告感到一种深深的无力感。他放下吉他，靠在沙发上，试图用最后一次伪装来结束这场审问。他脸上挤出一个自以为温和的长辈式笑容：

“我是丰川清告啊，睦兹咪酱。我是丰川叔叔，你小时候，我应该还抱过你。”

他的语气轻快，仿佛她问的只是一个无理取闹的、孩子气的问题。

“你是谁？”

若叶睦锲而不舍地追问。她的声音没有丝毫变化，平静，执着，像一台设定好程序的机器，拒绝接收任何无效的答案。

“……”

丰川清告真是有些头疼了。

他感觉自己像一个精心准备了满汉全席的厨子，对方却一筷子不动，只是指着他的鼻子问：“你到底是不是那个厨子？”

他总不能直接摊牌说自己是来自异界的、带着系统的、俗称“我是奶龙”的穿越者吧？

他都已经把台阶铺到这个份上了，若叶睦为什么非要撕破这最后一层窗户纸？大家心照不宣，和光同尘，一起在这个疯狂的世界里演下去不好吗？

最终，他放弃了。

算了算了，疯了算逑。

他嘴角的笑容一点点地收敛、消失，那张伪装成温和长辈的面具被亲手剥离。他的眼神变得深邃而凛冽，仿佛能将这地下室的空气都冻结。他坐直了身体，整个人的气场在瞬间发生了天翻地覆的变化。

他用一种前所未有的、宣告事实般的严肃语气，一字一句地说道：

“丰川清告，已经死了。”

“他受不了妻子的去世，在绝望中，跟着她一起去了。”

这句话像是一道无声的敕令。若叶睦的瞳孔猛地一缩，在那一瞬间，她仿佛看到了一个男人在悬崖边纵身跃下的残影。但旋即，她的眼神又恢复了那种近乎非人的、绝对的平静。她在分析，而不是在感受。

紧接着，丰川清告的脸上浮现出一种奇异的、他的指尖在最低音的弦上轻轻一拨，一个沉重如钟声的、充满了末日感的e小调和弦，轰然响起。那不是音乐，那是宣告。

【警告！你的理智值急速下降，请注意你的状态！】

【理智值下降到60以下将无法通过休息恢复，40以下无法通过积分恢复，请注意！】

他一边用缓慢而庄严的节奏弹奏着背景，一边用一种近乎咏唱的、布道般的嗓音，像是在宣告自己的新生：

“那肉体的死去了，却要让那灵魂的活过来。”

“自那腐朽的躯壳中，我已破茧而出，”

“哦，赞颂您的降临！”

话音落下的瞬间，他的指法陡然一变，一连串急速、华丽、仿佛圣光爆裂般的琶音喷涌而出，最终汇聚成一个辉煌、嘹亮到刺耳的c大调和弦！他抬起头，脸上带着狂喜的、殉道者般的笑容，用高亢的、仿佛能穿透天花板的嗓音，唱出了赞美诗：

“哦，欢呼吧！歌唱吧！为我献上你的信仰！”

“我把他那可悲又懦弱的人生，连同他所有的记忆和情感，当垃圾一样，扔掉了。”

他的语气中充满了对“过去”这个概念的极致蔑视，仿佛那不是一条生命，而是一件不合身的、沾满了污秽的旧衣。

接着，乐曲的风格再次突变。节奏变得急促、凶猛、充满了攻击性，如同战马在冲锋，他用一种近乎残暴的力度进行着扫弦，琴弦发出不堪重负的、金属摩擦般的悲鸣。他的歌声也随之变得冰冷而充满不屑：

“他那如尘埃般卑微的过往！他那如蛛网般黏稠的悲伤！”

“我亲手将其撕碎，焚烧，然后将余烬——”

音乐戛然而止，他停顿了一秒，然后用轻蔑的气音，吐出了最后的词语：

“——吹散于时间的荒原！”

“因为生命，就是不断的死亡，与不断的复活。”