第181章 乐苑育苗传雅韵 英才辈出耀文澜（1/2）

凤启王朝启元七十五年春，乐府的演乐厅内，一场跨国音乐交流会正进行到高潮。秦风亲自弹奏玉笛，一曲《凤栖梧桐》悠扬婉转，引得台下联盟各国使者频频颔首。然而，当西域使者提出希望邀请凤启乐师前往本国授课时，秦风却面露难色——随着文化交流日益频繁，乐府的乐师们既要承担宫廷演出、民间推广，又要参与国际交流，早已分身乏术，而国内年轻乐师青黄不接，民间虽有天赋异禀者，却缺乏系统培养，难以承接日益繁重的文化传播任务。

交流会结束后，秦风独自留在演乐厅，指尖轻抚着冰凉的玉笛，望着墙上悬挂的《雅乐图谱》，心中满是感慨。自担任乐府令以来，他革新雅乐、推广民间艺术，虽让凤启音乐焕发生机，但“授人以鱼不如授人以渔”，若不能培养出一批批优秀的音乐人才，文化繁荣终将成为无源之水。“盛世文化，需代代相传。”秦风喃喃自语，眼中渐渐燃起坚定的光芒，“我要建立一套完整的音乐人才培养体系，让凤启的雅韵传之千古，让音乐成为连接四海的永恒纽带！”

次日，秦风在贤良院会议上提出“乐苑育才计划”：“臣恳请陛下批准，设立‘凤启乐苑’，作为全国最高音乐学府，分设雅乐、民间乐、异域乐、作曲、演奏五大科，面向全国及联盟各国招生，不分出身、性别、国籍，唯才是举；同时在各州府设立乐苑分院，形成‘中央+地方’的人才培养网络，为凤启乃至联盟培养顶尖音乐人才。”

云卿颜深知文化传承的重要性，当即准奏：“朕全力支持！任命秦封为凤启乐苑山长，总领育才事务；苏慕言协调国子监，提供典籍与教学场地支持；楚曜调拨白银两百万两，用于乐苑建设与师资俸禄；慕容瑾邀请联盟各国顶尖音乐家前来授课，促进国际音乐交流；谷墨提供医疗支持，保障学子健康；各地官府需配合乐苑招生，不得阻挠有天赋的民间子弟入学。”

“臣定不负陛下信任，让凤启乐苑成为音乐人才的摇篮，让雅韵传遍四海！”秦风躬身领命，眼中闪烁着对音乐事业的热忱与憧憬。他身着月白绣竹锦袍，手中紧握着刚拟定的《凤启乐苑章程》，指尖因激动而微微颤抖——这不仅是他的夙愿，更是凤启文化传承的重要使命。

一、凤启乐苑：筑巢引凤，广纳英才

凤启乐苑选址在凤都西郊的皇家园林内，这里风景秀丽，远离尘嚣，最适合潜心治学。在楚曜的资金支持与工院的协助下，乐苑仅用半年便建成完工：主体建筑分为演乐楼、乐理堂、乐器工坊、学子宿舍，演乐楼可容纳三千观众，配备了秦风改良的扩音设备；乐理堂内摆放着数十张案几，墙上悬挂着《乐经》《律学图谱》；乐器工坊则汇聚了全国各地的能工巧匠，可制作、修复各类乐器；学子宿舍整洁舒适，为学子们提供了良好的居住环境。

招生启事一经发布，便引发轰动。全国范围内，无论是书香门第的子弟、民间艺人的传人，还是偏远地区的寒门少年，纷纷踊跃报名；联盟各国也派遣了优秀的音乐学子前来求学，大秦的竖琴手、暹罗的笛手、西域的琵琶师、南洋的鼓手，跨越山海，汇聚凤都。

招生考核当日，乐苑内人头攒动。秦风亲自担任主考官，与数位资深乐师组成考核团，考核分为乐理笔试、乐器演奏、即兴创作三个环节。一位名叫林月瑶的江南少女，身着粗布衣裙，手持一把老旧的琵琶，走上考核台。她出身贫寒，父亲是民间琵琶艺人，不幸早逝，她凭借自学练就了一手精湛的琵琶技艺。

演奏环节，林月瑶弹奏了一曲《十面埋伏》，琵琶声时而激昂如战鼓雷鸣，时而低沉如呜咽悲鸣，情感真挚，技艺娴熟，台下考官们纷纷点头赞许。然而，在乐理笔试中，她却因未接受过系统教育，成绩并不理想。

考核结束后，林月瑶眼圈泛红，低着头说道：“先生，我知道我乐理不行，但我真的很想学习音乐，恳请您给我一个机会！”

秦风看着她眼中的执着与不甘，心中微动。他拿起林月瑶的试卷，温和地说道：“乐理可以后天学习，但对音乐的热爱与天赋，却是难得可贵。你虽乐理薄弱，但演奏技艺精湛，情感饱满，符合乐苑‘唯才是举’的宗旨。朕准你入学，编入基础班，重点补习乐理知识。”

林月瑶闻言，眼中瞬间迸发出惊喜的光芒，扑通一声跪倒在地：“谢山长成全！学生定当刻苦学习，不负先生厚望！”

除了林月瑶，还有许多出身平凡却天赋异禀的学子被乐苑录取：北疆的少年阿古拉，擅长吹奏马头琴，琴声能引来草原上的牛羊；西域的少女古丽，歌声清澈婉转，如同天籁；大秦的学子托马斯，精通竖琴与西洋乐理，带来了异域音乐的独特魅力。经过严格筛选，凤启乐苑首届共录取学子三百名，其中中原学子两百名，联盟各国学子一百名，男女各占一半，真正实现了“兼容并蓄，广纳英才”。

二、分层教学：因材施教，精益求精

秦风根据学子们的基础与天赋，制定了“分层教学、因材施教”的培养方案，将学子分为基础班、进阶班、精英班三个层次，每个层次设置不同的课程与培养目标。

1. 基础班：夯实根基，启蒙引路

基础班主要面向乐理薄弱、技艺初成的学子，课程以乐理知识、基础乐器演奏、音乐史为主。秦风邀请国子监的饱学之士讲授《乐经》《律学》，让学子们了解音乐的起源与发展；安排资深乐师手把手教授乐器基础，从指法、运气到识谱，逐一指导；还组织学子参观乐府的乐器工坊与藏书阁，让他们感受音乐文化的深厚底蕴。

林月瑶被分入基础班，她深知自己的短板，学习格外刻苦。每日天未亮，她便来到乐苑的花园中练习琵琶，背诵乐理知识；课堂上，她认真听讲，积极向老师请教；夜晚，她在宿舍挑灯夜读，整理笔记。秦风常常在清晨看到她的身影，心中颇为欣慰，时常亲自指导她的琵琶演奏与乐理学习：“月瑶，琵琶演奏不仅要技艺娴熟，更要融入情感，以情动人；乐理是音乐的骨架，只有掌握扎实，才能更好地理解音乐、创作音乐。”

在秦风的悉心指导与自身的努力下，林月瑶的进步飞速，半年后便以优异的成绩升入进阶班。

2. 进阶班：精进技艺，融合创新

进阶班面向有一定基础与天赋的学子，课程侧重于技艺精进、风格融合与初步创作。秦风邀请国内外顶尖音乐家授课：中原的古琴大师传授古琴的弹奏技巧与意境营造；西域的琵琶师教授胡乐的独特韵味；大秦的竖琴家讲解西洋音乐的和声与节奏；秦风则亲自讲授作曲技巧，引导学子们将中原音乐、民间音乐、异域音乐相结合，进行创新创作。

北疆少年阿古拉擅长马头琴，却对中原的丝竹乐一窍不通。在进阶班，他接触到了古筝、笛子等中原乐器，被其独特的音色所吸引。秦风鼓励他：“音乐无国界，不同的乐器、不同的风格，都有其独特的魅力。你可以尝试将马头琴的雄浑与古筝的柔美结合，创造出独特的音乐风格。”

阿古拉深受启发，开始潜心研究中原乐器与乐理，尝试将草原的旋律与中原的和声结合。他创作的《草原牧歌》，以马头琴为主奏，辅以古筝与笛子，既展现了草原的辽阔壮美，又融入了中原音乐的细腻婉转，获得了师生们的一致好评。

3. 精英班：引领潮流，传承经典

精英班是乐苑的核心培养层次，仅招收三十名最具天赋与潜力的学子，目标是培养顶尖的演奏家、作曲家与音乐教育家。秦风亲自担任精英班的主讲老师，一对一指导学子们的创作与演奏；同时，为精英班学子提供丰富的实践机会，让他们参与宫廷演出、民间推广、国际交流等活动，在实践中提升能力。