第109章 双线作战与试镜的“预演”（1/2）

杀青后的日子，李萱像一只同时盯紧多个目标的猎豹，在演员主业和工作室副业之间灵活切换。她将时间精细切割：上午研究剧本、为试镜做准备；下午处理工作室事务，尤其是《风起陇西》海外宣传的合作推进；晚上则雷打不动地进行表演训练或复盘。

与《她的山海》导演林隽的会面，安排在一家格调清雅的茶馆。林导年轻，戴着黑框眼镜，话不多，但眼神锐利，带着文艺片导演特有的执拗和审视感。他没有寒暄，直接让李萱谈对剧本和女主角“叶知秋”的理解。

李萱深吸一口气，没有急于展示演技，而是结合自己穿越以来的心路历程，以及做“华流光彩”项目时对“传统与当代”、“束缚与挣脱”的思考，阐述了她对“叶知秋”这个在现代都市与内心山海间挣扎的女性的理解。她没有刻意煽情，语气平和，却句句落在人物内核上。

“叶知秋的‘山海’，不是具体的地方，是她被现实规训后，内心那片不敢触及的、充满野性和未知的原始地带。她的痛苦，来自于清醒地感知到这片‘山海’的存在，却缺乏勇气踏入。”李萱最后总结道，目光清澈而坚定。

林导一直沉默地听着，手指无意识地摩挲着茶杯边缘。许久，他才缓缓开口，语气听不出喜怒：“你的理解，比我想象的深。但是，”他话锋一转，“文艺片需要的是极致的真实和脆弱感，需要演员掏空自己。你身上……商业和‘聪明’的痕迹，有点重。”

这话可谓一针见血。若在以前，李萱可能会急于辩解或证明。但此刻，她只是笑了笑，带着点自嘲：“林导您看得准。我确实是从商业剧、甚至是从‘花瓶’的标签里挣扎出来的。可能正因为经历过那种被定义、被束缚的感觉，我才更懂得叶知秋想要打破的是什么。至于‘聪明’……”她顿了顿，眼神坦诚，“我希望它是帮助我理解角色的工具，而不是表演的屏障。”

林导深深看了她一眼，没再说什么，只是最后道：“等通知吧。”

离开茶馆，李萱长长吐出一口气。她知道，林导这关不好过，但她已经尽了全力，展现了真诚和思考。

接下来是重头戏——《风起霓裳》女三号“慕容婉”的试镜。这个角色是剧中一个重要纽带，表面是温婉懂礼的世家女，实则为家族背负秘密，内心坚韧果决，戏份不多但极其出彩。原着中，这个角色最终由一位低调的实力派演员拿下，并成为了该剧的亮点之一。李萱“预知”到这个角色的潜力，势在必得。

试镜安排在几天后。李萱做了万全准备，不仅吃透了剧本，还根据“预知”提前揣摩了角色几个关键转折点的心理状态。然而，就在试镜前一天，她从一个熟悉的选角导演那里听到风声，苏灵儿也对“慕容婉”志在必得，并且似乎通过某些关系，提前知道了试镜的指定片段。

又是这一套！李萱心里冷笑。原着里苏灵儿就惯用这种“信息差”来制造优势。但这次，她李萱可是手握完整“剧本”的人！

她立刻调整策略，不再仅仅准备已知片段，而是将角色可能被问及的其他几场重要戏份，尤其是几段展现人物内心复杂性的独角戏，都反复打磨，做到心中有数。

试镜当天，果然如她所料，评委在常规片段表演后，临时增加了一场即兴考核，情境正是慕容婉在夜深人静时，独自面对家族危机，内心挣扎抉择的戏码。这段戏，剧本里只有简单描述，并无具体台词。

苏灵儿似乎有些措手不及，表演虽然流畅，但略显套路，情绪层次不够丰富。

轮到李萱，她闭眼沉淀片刻，再睁眼时，已完全是慕容婉的神情。她没有刻意渲染悲伤或决绝，而是将重点放在了“抉择”的痛苦与艰难上。她的眼神里有对家族的责任，有对未来的恐惧，有对自身命运的不甘，种种情绪交织，最终化为一声几不可闻的叹息，和指尖在桌面上无意识划下的一道决绝的痕迹。

没有台词，却胜过千言万语。

评委席上，制片人和导演交换了一个满意的眼神。

就在李萱以为稳操胜券时，一位资方代表忽然开口，问题刁钻：“李小姐，你之前的多部作品，包括即将播出的《望长安》，形象都比较偏沉静、厚重。我们《风起霓裳》虽然是正剧，但‘慕容婉’前期需要展现出世家女的明媚与灵动，你觉得自己能驾驭这种反差吗？”

这个问题带着明显的倾向性，似乎是在为形象更甜美、一直走“灵动”路线的苏灵儿铺路。

李萱心里明镜似的，知道这可能是苏灵儿背后运作的结果。但她丝毫不慌，因为她早就“预知”到可能会有此一问。

她脸上露出一个恰到好处的、带着点怀念和怅然的微笑（演的）：“谢谢老师的问题。其实，灵动也好，沉静也罢，都是角色需要的外壳。我记得刚入行时，也演过不少天真烂漫的小女孩。我觉得演员的魅力，就在于能够剥开自身特质，去贴合角色的灵魂。‘慕容婉’前期的明媚，是她的教养和无忧无虑的体现，后期的沉静坚韧，则是命运赋予她的重量。我相信，只要能理解人物的成长逻辑，这种转变非但不是障碍，反而是塑造一个立体人物的机会。”

她回答得不卑不亢，既展现了对角色的理解，也暗戳戳地点明了自己作为演员的可塑性，暗示只会一种戏路的演员才更值得担忧。

那位资方代表听完，没再说什么。

试镜结束，李萱感觉又打了一场硬仗。结果需要等待，但她对自己今天的表现很有信心。