第135章 拜访前辈（2/2）

“那时候的感情，特别纯粹，特别炽热。”赵老师凝视着苏茶，语重心长，“孩子，你要改编它，技术上的事我不懂，但这份情，可不能丢。得让人听出来，这里头装着的，是我们对脚下这片土地，最质朴、也最深沉的爱。”

苏茶郑重地点头，在本子上用力记下“最质朴、最深沉的爱”这几个字。

告别赵老师后，苏茶又拜访了陈启明老先生。老先生的书房里堆满了乐谱和书籍，他戴着老花镜，说话不紧不慢，却句句切中要害。

“《山河颂》的旋律结构，你仔细分析过吗？”陈老先生从专业角度切入，拿起笔在纸上流畅地画出旋律线，“你看这里，开阔舒展，像望不见尽头的大河；这里又细腻婉转，像清风拂过稻穗，仿佛能看见饱满的谷粒...它是在用音符作画，既描绘眼前的景色，也抒发心中的情怀。”

他放下笔，目光睿智地看向苏茶：“时代在变，年轻人的审美也在变。改编是必要的。但核心不能变——就是对的礼赞，对的眷恋，对的自豪。你要找到新的音乐语言，来诉说同样真挚的情感。这不容易，但值得用心去做。”

两位老前辈，一位倾情诉说情感记忆，一位理性剖析创作精髓，如同两盏明灯，瞬间照亮了苏茶心中的迷雾。她不再将《山河颂》视为一个冰冷的任务，而是开始触摸到它背后鲜活的时代脉搏和沉甸甸的情感分量。

这种感觉，与她记忆中《我的祖国》所承载的情感何其相似！都是对这片土地最深沉的眷恋。这让她更加确信，自己的融合思路是正确的方向，关键在于如何让这份跨越时空的情感，通过她的编曲，在今天重新焕发生机，打动当代人的心灵。

带着满满的收获和更清晰的认识，苏茶回到住处。她迫不及待地重新摊开谱纸，之前阻滞的思路仿佛豁然开朗。她尝试用更宏大的弦乐织体铺陈出大河的壮阔，用清脆的民乐音色点缀出稻花的清香，在深情的乐句处留出足够的情感空间...

然而，当真正着手编排乐器、配置和声时，新的难题又接踵而至。不同乐器声部如何平衡？如何在展现新时代丰富音响的同时，不失原曲的质朴内核？哪些段落可以大胆创新，哪些地方又必须保留经典的韵味？

她反复调试着合成器的音色，在钢琴上尝试各种和声进行，眉头时而舒展时而紧锁。进展是有的，可总觉得还隔着一层薄纱，触不到心中最理想的状态。

窗外，暮色又一次降临。苏茶揉了揉发胀的太阳穴，看着面前仍不满意的草稿，轻轻叹了口气。从灵感到技巧，从理解到表达，中间似乎还差着最后一座桥梁。

她需要更直接的冲击，更鲜活的素材。也许，光是聆听前辈的讲述还不够，她应该亲自去看看歌词中描绘的那条“大河”，亲身去感受那片“风吹稻花香两岸”的土地？

这个念头一旦萌生，便如种子般在她心中生根发芽，再难抑制。