第140章 《如愿》二（1/2）

陆沉舟的认可像一剂强心针，让苏茶对《如愿》的创作之路更加坚定。

接下来的日子里，她几乎将全部心神都倾注在这首歌的精细打磨上，工作室成了她最常驻足的所在。

她以系统提供的《如愿》为蓝本，像匠人打磨玉石般精心雕琢，既要保留原曲的精魂，又要赋予其符合这个时代审美的肌理。

一首真正动人的歌曲，不仅需要词曲的骨架，更需要编曲为其注入鲜活的血肉。

开篇处，她舍弃繁复，仅以一段纯净剔透的钢琴琶音开启情感的序章。

音符如晨露般晶莹，似在静谧中缓缓铺展一幅写意山水，与歌词的深远意境相得益彰。

【你是 遥遥的路

山野大雾里的灯

我是孩童啊 走在你的眼眸

你是 明月清风

我是你照拂的梦

见与不见都一生 与你相拥】

主歌部分，她在钢琴的基底上，悄然织入细腻的弦乐。那音色温暖如春阳，柔和似薄雾，如同一个无声却坚实的拥抱，稳稳托起字里行间流淌的叙事诗篇。

待到副歌时，编曲的层次渐次丰盈。弦乐声部如潮水般漫涌，辅以定音鼓沉稳而克制的节奏，构筑起庄重前行、不可阻挡的情感力量。

【而我将 爱你所爱的人间

愿你所愿的笑颜

你的手我蹒跚在牵

请带我去明天

如果说 你曾苦过我的甜

我愿活成你的愿

愿不枉啊 愿勇往啊

这盛世每一天】

第二段主歌至副歌的过渡中，情感层层递进。

保持主体架构的同时，巧妙点缀一丝清越的笛声，那音色宛若暗夜中的星光，象征着生生不息的希望与新生。

整个编曲过程中，苏茶与项目组的制作团队反复推敲、试听、调整。始终秉持着一个信念：这首歌不需要炫目的技巧，需要的是二字——精准地捕捉并传递每一分真挚的情感。

编曲方案尘埃落定后，一个念头在她心中愈发清晰——这首歌最理想的诠释者，非郑玉英老师莫属。

郑老师那被岁月浸润、满载故事感又饱含深情的嗓音，与《如愿》的灵魂堪称天作之合。

她怀着几分忐忑拨通了电话。

郑老师，冒昧打扰。我最近为项目创作了一首新歌，名为《如愿》。

苏茶语气恭敬地说明来意，这首歌的情感内核比较深沉，关乎传承与祈愿。我第一个想到的演唱者就是您，不知您是否愿意过目曲谱，以及档期是否方便......

电话那端，郑老师的声音带着温和的笑意：《如愿》？单是这个名字就颇有韵味。你的作品，我自然信得过。且将曲谱与小样发来一观。

太好了！万分感谢郑老师！苏茶欣喜地结束通话，即刻将资料发出。

不过半日，郑老师的回电便至，语气中难掩激动：苏茶！此曲......真真是直击心灵！这词这曲，妙极！这般深沉的情感，这般克制的表达，远比声嘶力竭的呐喊更具震撼人心的力量。这首歌，我唱定了！必当倾力诠释！

郑老师的首肯让苏茶心中的大石彻底落地。正式录制时，郑老师展现了一位老艺术家的深厚造诣。她未曾刻意渲染悲壮或激昂，而是以那种内敛而深情的独特唱法，将歌曲中跨越时空的对话感、对前人的感恩与对未来的期许，诠释得丝丝入扣，动人心弦。

“而我将 爱你所爱的人间

愿你所愿的笑颜

你的手我蹒跚在牵

请带你去明天”