第16章 签约太和麦田（2/2）

这番话，像一把钥匙，精准地打开了沈遂之心头那把沉重的锁。自由度。音乐人格。打磨。探索。这些词，远比“红透半边天”、“明星待遇”更让他心动。宋柯没有回避太和麦田的“小”，反而将这“小”转化为一种专注和深耕的可能。更重要的是，他看到了沈遂之音乐中那些尚未定型、却至关重要的“本源”与“实验性”。

几天后，沈遂之做出了决定。他分别给孙楠和那英打了电话，言辞恳切地表达了感谢，但也委婉而坚定地说明了自己的选择。孙楠有些意外，但表示理解；那英则在电话那头沉默了片刻，叹了口气：“行，你小子有主意。既然选了，就好好干。有什么需要，还是可以找姐。”

签约太和麦田的消息，在圈内引起了一阵小小的议论。有人觉得他傻，错过攀附大树的机会；也有人佩服他的清醒和勇气。沈遂之充耳不闻。

进入太和麦田后，公司果然如宋柯所言，迅速行动起来，但方向明确——不趁热打铁疯狂商演透支人气，而是“趁热打铁开始收歌，准备出唱片”。

公司成立了一个以宋柯为核心，搭配资深制作人、编曲和沈遂之本人参与的小型项目组。收歌的范围很广，既向业内知名词曲作者邀约，也鼓励沈遂之拿出自己的创作，甚至开放渠道征集有潜力的新人作品。标准只有一个：适合沈遂之，能进一步拓展或深化他音乐中的独特气质。

沈遂之将自己关在太和麦田提供的创作室里，将那些年的积累——戏曲的旋律碎片、东北民谣的调子、自学乐理时写的片段、对命运和时代的思考化作的歌词草稿——统统翻了出来。他开始系统地梳理、修改、完善。同时，他也如饥似渴地审阅着公司收来的大量demo，与词曲作者沟通，提出自己的想法和建议。

这个过程远比单纯演唱一首歌复杂和痛苦。他需要更清晰地界定自己想要的“声音”，需要在商业性与艺术性之间寻找平衡点，需要学习与团队协作，也需要直面自己创作上的稚嫩与不足。有时候，为了一句歌词的韵脚，一个和弦的走向，他能和宋柯争论到深夜。

但沈遂之乐在其中。他感觉自己像一棵被移栽到新土壤的树，虽然离开了谷老师四合院里那方相对纯净的天空，但脚下的土地似乎更适合他深扎根系，伸展枝叶。太和麦田给予的空间和尊重，让他能够相对从容地，去酝酿那张至关重要的、属于“沈遂之”的首张个人唱片。

窗外的北京，依旧繁华喧嚣，娱乐圈的潮起潮落从未停息。但沈遂之知道，自己暂时找到了一块可以沉下心来“做音乐”的甲板。前路未知，风暴或许就在前方，但至少此刻，他手握着自己的罗盘，朝着内心隐约认定的方向，开始了一次真正意义上的、孤独而充满期待的航行。唱片的筹备，就是这次航行的第一场重要补给与整修。