第105章 神经质演法（2/2）

港圈的工作人员，从摄影师、灯光师到场务，私下都在议论。

“哇，这个沈遂之……好得人惊（吓人）。”

“岂止吓人，你看他演戏，我心口都跟着揪住。”

“我以为吴镇宇演神经质已经系天花板啦，呢个后生仔（这个年轻人）……感觉佢（他）唔系演，佢就系（他就是）啊！”

“听讲佢（他）拍之前睇咗好多真实卧底嘅档案，仲去接触过戒瘾人士……”

“天赋异禀，又搏命。同华哥对戏，居然冇被压住，仲常常有惊喜爆出嚟（还能常常爆出惊喜）。尔导睇monitor（监视器）嘅时候，成日（经常）双眼发光。”

媒体虽然无法进入核心片场，但一些模糊的片场路透和剧组“不经意”流出的高强度工作状态描述，已经足以让外界对沈遂之的表演充满好奇和期待。“沈遂之《门徒》片场状态惊人”、“刘德华盛赞沈遂之演技”、“尔冬升：他让我看到了华语电影新的可能性”……这类标题开始见诸报端。

真正的震撼，是在一次小范围内部看片会之后。一些受邀的香港资深电影人、影评人提前观看了粗剪的几场关键戏份。放映结束，灯光亮起，现场先是长久的沉默，然后爆发出难以抑制的低声议论。

“后生可畏，后生可畏啊！”

“这个阿力……让我想起了《无间道》里的陈永仁，但更内敛，也更……痛。”

“那种神经质的细腻层次，吴镇宇是外放的、戏剧性的，沈遂之是内收的、让你从骨头里觉得冷的。不一样，但都绝。”

“刘德华这次也遇到对手了，棋逢敌手，戏才好看。”

“尔冬升和刘伟强捡到宝了。吴彦祖退出？塞翁失马焉知非福！”

“比吴镇宇还神经质”——这句最初来自某个现场工作人员的感慨，不知怎的，竟成了港圈内部对沈遂之在《门徒》中表演最精辟、也最高规格的“赞誉”，悄然流传开来。这并非贬低吴镇宇，而是对一种极致表演风格的惊叹与认可。它意味着，沈遂之不仅成功接住了这个烫手山芋，更以一种超越众人预期的、极具个人色彩和摧毁力的方式，重新定义了“阿力”，也为华语警匪片中的“边缘人”、“挣扎者”形象，树立了一个新的、难以逾越的标杆。

当这些评价通过各种渠道，或多或少传到沈遂之耳中时，他正在酒店房间里，对着镜子练习阿力某个细微的面部表情变化。赵丽颖告诉他外界的反响，他手上动作未停，只是对着镜子里的自己，很淡地扯了一下嘴角，那弧度转瞬即逝，眼神依旧沉浸在角色那片深沉的黑暗里。

赞誉也好，比较也罢，都是外界的风雨。对他而言，最重要的，是角色本身是否成立，是否触及了那个灵魂的深渊。而来自刘德华的认可和片场每一次精疲力竭却酣畅淋漓的对手戏，才是对他这份“搏命”最好的回馈。

《门徒》尚未公映，但沈遂之用他“炸裂”的表演，已然在香港电影圈这个素来注重实力和论资排辈的地方，投下了一颗深水炸弹，激起的巨浪正在层层扩散。他的戏路、他的影响力、甚至他在亚洲影坛的版图，都因这一次近乎完美的“危机接盘”与“巅峰对决”，被彻底拓宽和夯实。一个不仅仅依靠外貌、流量或国际光环，而是凭纯粹硬核演技征服最挑剔圈层的“演员沈遂之”，形象愈发清晰，也愈发令人敬畏