第24章 风波起与定风波（2/2）
孙启明连说了三个好字，眼中重新燃起斗志。
“既白先生，就按你说的办！狠狠地打他们的脸！让那群高高在上的老古董看看，什么叫真正的才华！咱们用两首网络歌曲继续巩固阵地，再用两首主流大作直捣黄龙！我这就安排最顶级的制作资源，钱不是问题！演绎歌曲的歌手还是选择老杨吗？他可向我再三表态了，他这辈子剩余的职业生涯，就打算只为既白先生服务了....”
......
张既白的指令清晰而高效地传达了下去。
林律师立刻着手准备措辞严谨的律师函，目标直指郑莺的言论涉嫌商业诋毁。
华友世纪的公关机器也全力开动，不再纠结于奖项归属的口水仗，而是将海啸般的数据砸向公众视野。
什么单曲下载量破纪录的柱状图、覆盖全国各省份的用户热度地图、由第三方权威机构出具的市场占有率报告全部甩了出来。
甚至华友世纪的工作人员，还发动成千上万的听众，在各大论坛、贴吧分享他们听这些歌时发生的真实故事。
讲述那些在工厂流水线、在长途货车驾驶室、在校园广播站、在街角小店响起的旋律，是如何陪伴他们度过平凡甚至艰难的时刻。
“音乐的价值，由每一个聆听它、感受它的人定义。”
华友的官方声明如是说，没有直接点名郑莺，却将她的“菜市场背景音乐论”衬得高高在上，不食人间烟火。
舆论的风向开始微妙地分化，支持【待业青年】的声音，尤其是庞大的普通听众群体，第一次如此大规模地、有组织地发出了自己的声音。
而在间海市那间安静的办公室，风暴的中心却异常平静。张既白仿佛屏蔽了外界所有的喧嚣，他的世界只剩下音乐本身。
只用一周时间，他就兑现了对孙启明的承诺，简直“效率惊人”。
《丁香花》的旋律依旧是抓耳的，带着淡淡的忧伤和怀旧气息。
歌词以一个逝去的女孩以丁香花为意象，讲述着青涩的爱恋与永恒的怀念。
它没有《香水有毒》的浓烈爱恨，却像一阵带着花香的微风，轻易吹进人心最柔软的地方。
“你说你最爱丁香花 \/ 因为你的名字就是它 \/ 多么忧郁的花 \/ 多愁善感的人啊…”
副歌一起，那种带着青春印记的哀愁瞬间俘获了无数听众。
它延续了网络神曲易于传唱、情感共鸣强烈的特点，但那份纯净的忧伤，让那些批评低俗口水化的声音显得格外苍白无力。
上线当天，下载量再次爆表，无数人在qq空间、博客分享这首歌，配上自己的心情故事。
《当你孤单你会想起谁》这首歌则带着更直接的温暖和陪伴感。旋律流畅上口，节奏轻快中带着抚慰的力量。
歌词直指现代人普遍存在的孤独感，给出了一个充满希望的答案，即想起那个给你温暖的人。
“当你孤单你会想起谁 \/ 你想不想找个人来陪 \/ 你的快乐伤悲 \/ 只有我能体会 \/ 让我再陪你走一回…”
它像朋友深夜的一句问候，像失落时的一盏暖灯。它精准地击中了都市人群的情感刚需，成为新的疗愈系神曲。
也因为如此，彩铃定制量迅速飙升，大街小巷也开始回荡起这温暖的旋律。
这两首歌的持续火爆，如同两记响亮的耳光，抽在那些认为【待业青年】只会制造低俗快餐的人脸上。
它们证明，即使是在被某些人轻视的网络神曲领域，张既白也能创作出兼具流行度与深层情感力量的作品。
然而，张既白的反击远未结束。
真正的重拳，是那两首完全按照主流高雅标准创作的作品。
当华友世纪最顶级的编曲团队拿到张既白发来的《蓝莲花》demo时，所有人都沉默了。
那不再是简单的电子合成器节奏，而是层次丰富、意境深远的编曲雏形。
悠扬清越的前奏如高山流水，清澈的吉他分解和弦铺垫出开阔的空间感，随后加入的鼓点和贝斯沉稳有力，却丝毫不显嘈杂。
张既白让老杨，杨刚亲自演唱的demo中，他的声音褪去了网络神曲中刻意追求的记忆点，变得空灵、自由而充满力量。
“没有什么能够阻挡 \/ 你对自由的向往 \/ 天马行空的生涯 \/ 你的心了无牵挂…”
歌词充满诗意与哲思，直指人心对自由、对理想、对超越平凡束缚的渴望。
蓝莲花作为核心意象，象征着纯净、永恒和不可磨灭的追寻。整首歌气势磅礴又深邃内敛，旋律行进大气流畅，极具记忆点却又绝不流俗。
孙启明听完完整编曲后的版本，激动得在办公室里踱步：“成了！绝对成了！这歌…这歌他妈的能上神坛！”
他立刻动用华友世纪所有顶级资源进行精良制作，并破天荒地决定，不在网络首发，而是直接对接各大主流电台、电视台音乐频道进行打榜，目标直指最专业、最挑剔的音乐榜单和奖项评审团。
如果说《蓝莲花》是向自由和理想的朝圣，那么《不见不散》则展现了张既白对复杂情感的深刻把握和旋律创作上的惊人天赋。
这是一首深情、隽永，带着电影画面感的抒情摇滚。
歌曲以一段极具故事感的钢琴前奏开场，瞬间营造出期待与宿命交织的氛围。
张既白御用歌手老杨的演唱深情而克制，充满叙事感。
“不必烦恼 \/ 是你的想跑也跑不了 \/ 不必苦恼 \/ 不是你的想得也得不到…”
开篇这几句就充满了人生况味。
副歌部分情感层层递进，旋律激荡人心：“不见不散 \/ be there or be square \/ 不见不散 \/ 哪怕是在天涯海角…”
这首歌将恋人之间跨越时空阻隔的坚定承诺，唱得荡气回肠。
编曲上更是融合了钢琴、弦乐、失真吉他solo，层次分明，情绪饱满，制作水准堪称国际级。
这首歌无论是词曲的深度、演唱的情感张力还是制作的精良程度，都无可挑剔，完美符合了郑莺口中所谓“艺术价值”、“经得起时间考验”的所有标准。
华友世纪为这两首歌的发布制定了极其严密的计划。《蓝莲花》率先通过主流媒体渠道强势推出，如同在平静的乐坛投下了一颗震撼弹。
乐评人们起初带着审视甚至挑剔的态度点开播放键，准备继续批判【待业青年】这个彩铃神曲制造者的僭越。
然而，当《蓝莲花》那空灵开阔的前奏响起，当杨刚那充满自由力量的声音唱出“没有什么能够阻挡”时，许多人都愣住了。
专业的耳朵立刻听出了这首歌在旋律、编曲、立意上的非凡之处。
一些原本对【待业青年】嗤之以鼻的资深乐评人，在反复聆听后，不得不写下这样的文字：
“…《蓝莲花》的出现，是对所有刻板印象的粉碎。其立意之高远，旋律之纯净流畅，演唱之真挚动人，已远超流行歌曲的范畴，直抵艺术歌曲的境界。【待业青年】用实力证明，真正的才华，不拘泥于载体，更不受限于某些人狭隘的艺术定义。这是足以载入华语流行音乐史册的作品。”
“从未想过，那个写出《香水有毒》的人，身体里竟蕴藏着如此磅礴的音乐灵魂。《蓝莲花》是对自由灵魂的礼赞，其音乐上的完成度和精神内核的深度，让近期围绕其人的所有争议都显得可笑而渺小。”
紧接着，《不见不散》的发布更是将这场正名之战推向高潮。
这首深情巨制迅速席卷各大榜单，其制作之精良、情感之真挚、演唱之动人，让无数听众为之倾倒，更让业内专业人士彻底闭上了质疑的嘴。
电台dj在播放时忍不住赞叹其制作水准，音乐节目将其作为精品赏析专题推荐。
最戏剧性的一幕发生在平京某个顶级录音棚。
郑莺正在为新专辑录制歌曲，中场休息时，录音师无意间播放了刚拿到的高品质《不见不散》成品。
空灵而深情的旋律在顶级的监听音响中流淌出来，瞬间充满了整个控制室。
郑莺端着水杯的手顿住了。
她脸上的表情从开始的漫不经心，到逐渐凝固，再到无法掩饰的震惊。
她静静地站在那里，听完了整首歌。录音棚里一片寂静，所有人都小心翼翼地观察着她的反应。
郑莺没有说话，只是缓缓放下水杯，走到巨大的监听音箱前，闭上眼，又仔细听了一遍副歌部分。
当她再次睁开眼时，眼神复杂到了极点，有难以置信，有被打动的痕迹，但更多的是被一种更强大的力量所冲击后的茫然和……一丝难以言喻的挫败感。
她引以为傲的艺术标准和审美体系，在这两首歌面前，被以一种她无法反驳的方式彻底击穿了。
她一直批判的对象，突然拿出了比她认知中，比所谓的高雅音乐更纯粹、更有力量的作品，这种冲击是颠覆性的。
她最终什么也没说，默默地走回了录音间，但接下来的录制，状态明显受到了影响。
那个在颁奖礼上侃侃而谈、睥睨众生的天后，此刻的背影显得有些沉默和萧索。
张既白自然没有去关注郑莺的反应，他甚至没有过多关注自己这两首歌在专业领域引发的巨震。
他正忙着签下平京那边几份重要的购房合同。
不过才八月下旬，喧嚣的乐坛纷争，便在他的身后渐渐平息。
他只用四首歌，便完成了一次完美且迅速的反击闭环。
他用《丁香花》和《当你孤单你会想起谁》证明了他在大众市场的无与伦比和情感共鸣的普世价值。
《蓝莲花》和《不见不散》则如同两座拔地而起的音乐丰碑，宣告着他不仅懂市场，更拥有足以征服任何艺术殿堂的绝对实力。
张既白他是用这些打脸作品来告诉所谓的主流音乐圈，这音乐就是用来听的。
只要歌好听，哪有什么高雅和肤浅之分？！