第62章 剪辑与配乐（1/2）

2006年10月28日，剧组在平京深秋的寒意中正式杀青。

没有盛大的庆功宴，张既白只是让林岳安排，在常去的那家小馆子包场，请所有剧组同仁吃了一顿热气腾腾的涮羊肉。

席间，气氛热烈而温馨，充满了共同完成一件伟大作品后的释然与不舍。

大家互相敬酒，合影，约定着电影上映后再聚。

但张既白和核心主创们都知道，战斗远未结束。

对于一部电影而言，拍摄只是完成了“原材料”的收集，真正的塑形与赋予灵魂，将在暗无天日的后期制作中完成。

杀青次日，张既白几乎没有休息，便一头扎进了位于平京电影制片厂附近的一家顶级后期制作公司。

他包下了一间最大的剪辑室，这里将成为未来两三个月他和团队的新家。

剪辑台上，堆积着超过几十个小时的拍摄素材。

韩延、托比·奥利佛（带着翻译）、以及张既白重金聘请的国内顶尖剪辑师傅晓红，组成了后期核心小组。

第一阶段是看素材、做场记、粗剪。

巨大的屏幕上，日夜不停地播放着拍摄的画面。张既白像一尊雕塑般坐在最中间，眼神锐利，不放过任何一帧。

他需要从海量的镜头中，挑选出最符合他心中感觉的那一条。

“停！”

张既白突然开口，指着屏幕上顾含的一个特写。

“这条，眼神里的层次不对。我要的是她强装镇定下的那一丝慌乱，这条太演了。用第三条和第五条拼一下。”

傅晓红，这位经验丰富、以精准和富有创意闻名的女剪辑师，一边熟练地操作着剪辑软件，一边暗自点头。

她合作过不少新人导演，但像张既白这样，对自己的素材如此熟悉、要求如此精准、审美在线的，实属罕见。

“导演，陈文在天台那场戏，我们保了三条长镜头和七八个特写补充，你觉得以哪个为主？”

傅晓红问道。

张既白沉吟片刻：“用第二条长镜头为主，他仰头无声呐喊那里，情绪最饱满。但中间插入第四条里他手指抠进掌心渗血的细节特写，最后再接回长镜头他蜷缩的背影。

我要这种从宏观崩溃到微观生理反应，再回到巨大孤独感的过程。”

张既白指着画面里，自己饰演的陈文镜头，非常确定的做出了自己的取舍。

托比在一旁通过翻译补充：“光影，第二条长镜头的城市背景光晕最符合我们当时设计的，那种冰冷的吞噬感。”

......

经过几天的努力，粗剪版本很快出来，时长接近三个小时。

故事线完整，但节奏略显拖沓，一些灵光乍现的配角戏份也因为时长原因不得不忍痛拿掉。

张既白看着粗剪版，眉头紧锁。

他知道，接下来才是最难的部分，他们要做减法，让影片的节奏和情绪流动起来。

“这里，赵小三和胖子在台球厅的这场戏，笑点很好，但跟主线情绪有点脱节，拿掉。”

张既白指着一段戏，语气果断，尽管那是李滨演得极其出彩的一段。

韩延有些心疼：“导演，滨子这段演得多好啊……”

“我知道。”

张既白点头，“但电影是一个整体，不能为了局部精彩破坏节奏。存起来，也许以后可以做dvd版的花絮。”

涉及到顾含的戏份，张既白则更加“冷酷”。

一场李静在雨中独自走回家的长镜头，顾含演得情感充沛，画面也极具诗意。但张既白反复看了几遍后，还是摇了摇头。

“情绪对了，但节奏不对。这里需要的是李静内心的决断，而不是沉溺于悲伤。这个长镜头太满了，反而削弱了力量。剪短，只保留她从迷茫到抬头望天，然后脚步加快的关键十几秒。”

顾含在一旁观摩，听到这个决定，心里微微有些失落，但她完全理解并信任张既白的判断。

她看到的是自己的表演，而张既白看到的，是整个故事的呼吸。

精剪过程漫长而煎熬，常常为了几秒钟的镜头衔接，反复调整一整天。

剪辑室里烟雾缭绕，尤其是傅晓红这个女人，更是个老烟枪，同时，咖啡消耗量也是无比惊人。

张既白他们常常工作到深夜，每个人的眼睛，都熬得通红。

在此期间，声音指导、配乐师也开始介入。

张既白对声音的要求极高，他要求环境音必须真实且有层次，能传递情绪。

“陈文古董店里的钟摆声，不能是简单的滴答声，要找到那种老旧、有点滞涩、带着时光感的声音。”

“还有就是转场空景的那几帧画面，我也不要绝对的静声，我觉得可以.....”

在声音指导面前，张既白一再把自己最细节的要求，都详细的阐述出来，哪怕这种抠细节扣到了大家伙都抓狂，但他还是一再的坚持，还好最后的结果，张既白满意了。

同时对于配乐，他更是早有构想。

张既白拒绝了申影方面推荐过来的，几位擅长煽情的电视剧配乐人，而是找来了此时还比较小众、但风格偏向独立、电子、带点城市迷幻色彩的年轻音乐人【张巍】。

张既白觉得这种风格的配乐，才适合自己的《独自等待》。

张巍在正式加入后期制作的团队以后，先是播放了几段他根据剧本初感创作的demo。

总体来说旋律不错，但让大家伙总觉得少了点直击人心的力量和属于这个年代的特定印记。

张既白静静听完，手指无意识地敲击着桌面，忽然抬头看向角落里放着的一把木吉他。

“给我一下。”

他说道。

接过张巍递过来的吉他，张既白随手拨了几个和弦，调试了一下音准，然后，一段流畅而略带慵懒伤感的旋律流淌出来，正是他通过【待业青年】这个马甲创作出来的那首爆款歌曲《蓝莲花》。

一曲终了，工作间里安静了几秒。

“《蓝莲花》这旋律……”

张巍眼睛发亮，“本来就有一种穿过幽暗岁月后的通透感！这歌放这个片段里，导演，您这想法绝了！”

张既白笑了笑，没多解释，只是说：“《蓝莲花》这歌可以作为主线旋律，然后围绕它做变奏，版权方面你不用担心，【待业青年】那家伙，和我关系不错，歌曲版权我肯定能拿过来用。”

接着，他似乎灵感迸发，又拿起吉他，但这次他没有弹奏，而是看向张巍和围过来的韩延等人，语气笃定地说：

“光是《蓝莲花》做基调还不够。这部电影需要几首能精准戳中情绪点的歌，我已经跟【待业青年】那边沟通好了，他同意为咱们电影量身定制几首新歌，并和我沟通好了歌曲的大致情况，甚至歌曲的歌名，也基本上已经定下来了。”

“量身定制？”

张巍和韩延都吃了一惊。

【待业青年】如今在乐坛名声鹊起，能让他为一个电影项目专门写歌，这面子可不是一般的大。

“对。”

张既白点点头，仿佛在陈述一个既定事实。

“第一首，就叫《独自等待》，作为电影的同名主题曲。旋律和歌词都会更贴近陈文最后的那种状态，带点释然，也带点怀念，比《蓝莲花》更具体，更指向我们的故事。”

他顿了顿，继续规划。

“第二首，《miss you》。这首歌的节奏会明快一些，带点英伦摇滚的味儿，但歌词要表达那种失去后的怅惘和想念。我打算用在陈文和刘荣分手后，他一个人回忆过往的蒙太奇段落。”

“第三首，《懒》。这首歌要那种慵懒的、带着点小抱怨又有点无所谓的调调。很适合陈文平时在古董店里混日子的状态，或者他和李静、赵小三他们在一起时，那种无所事事的青春氛围。”

“第四首，《潘朵拉》。这首歌需要更有力量感，带点电子摇滚的元素。我设想是用在李静决定离开，或者某个角色内心挣扎、想要打破现状的关键时刻。要有一种打开盒子，面对未知但义无反顾的感觉。”