第419章 知音（2/2）

几乎是同时，两条消息一前一后弹了出来。

蔡雅玲：“回锅肉老师，中午好！终于联系上您了。（笑脸）”

谢中颖：“回锅肉老师，幸会。我是谢中颖。感谢您给我们这个机会。”

两人的开场白一个带着女性特有的活泼与亲切，一个简洁沉稳，性格差异一目了然。

徐亦笑了笑，手指在屏幕上敲击。

徐亦：“蔡老师，谢老师，你们好。叫我回锅肉就行。应该是我感谢二位对《好声音》的支持。”

蔡雅玲：“那可不行！在音乐面前，达者为师。您那些作品，每一首都值得我们反复琢磨。”

“不瞒您说，上次在星城听完《如愿》和《人世间》，我和老谢回京市的路上聊了一路，都感叹华语乐坛终于出了位真正的大才。”

话题自然而然地从寒暄转向了音乐本身。

蔡雅玲和谢中颖显然有备而来，或者说，积攒了太多关于音乐、关于创作的问题和想法。

蔡雅玲：“说起来很有意思。我年轻时也尝试过创作，但总觉得自己写的东西少了点什么。”

“后来专心演唱才发现，能把别人写的歌唱出自己的理解，也是一种创作。就像您写的《如愿》，我私下试过几次，总觉得很难唱出李瑶瑶那种空灵中带着期盼的感觉。”

“不是技巧问题，是那种心境和年龄感，您为她量身打造得太精准了。”

谢中颖：“我最近在研究您给不同歌手编曲的思路。《山丘》的沧桑厚重，《红色高跟鞋》的俏皮灵动，《绿光》的轻盈治愈……”

“风格跨度极大，但内核都很扎实。这让我想起早年跟乐队排练时，指挥常说的一句话：最厉害的技术，是让人听不出技术的痕迹，只听到音乐本身。您做到了。”

两人你一言我一语，既有对徐亦作品的真诚赞赏，也融入了自己几十年艺术生涯的感悟和思考。

他们不是单纯地提问，而是在分享自己的理解，并期待听到徐亦这个知音的回应。

这种平等而深入的交流氛围，让徐亦感到舒适。

他不需要刻意伪装低调，也不必堆砌辞藻，只需将自己从另一个世界带来的音乐认知，用符合回锅肉身份的方式，自然地表达出来。

徐亦：“蔡老师过谦了。您对歌曲情感的细腻处理，一直是我学习的榜样。《如愿》的空灵期盼其实源于李瑶瑶声音里那种未经雕琢的纯粹感，我只是把这种特质放大而已。”

“如果换您来唱，可能会是另一种更深沉、更包容的如愿，同样动人。”

徐亦：“谢老师提到技术痕迹的问题，说到点子上了。编曲就像裁缝做衣服，最重要的是合身。”

“薛礼的声音有阅历的沟壑，所以《山丘》需要留白和起伏；陆乔儿的声音有穿透力，《绿光》的编曲就要干净，给她发挥的空间。合适的才是最好的。”

他的回应既有对两位艺术家的尊重，又有专业上的独到见解，既不故作高深，也不过分谦虚。

蔡雅玲：“合适的才是最好的……这话说得真好。有时候我们追求太多复杂的变化，反而忘了歌手最本真的声音才是根本。”

“听您这么一说，我对《好声音》的盲选更期待了，就是要抛开所有外在，只听那个最本质的合适的声音。”

谢中颖：“现在很多节目本末倒置。您这个模式，是把音乐最核心的东西重新摆在了第一位。”

“我和雅玲商量过，这次参加节目，我们不仅要当好评委，更想借着这个平台，和那些被埋没的好声音一起，做一些真正有意义的音乐尝试。”

聊了半个多小时，从具体作品聊到创作理念，再到对《好声音》节目的期待，气氛始终是同行间那种惺惺相惜的融洽。

徐亦看了看时间，感觉该谈正事了。