第7章 印象派的“光影”与瞬间永恒（1/2）

莫奈的《睡莲》占据了整整一面墙，马克刚拐进展厅就被晃了下神。画布上紫的、粉的、黄的花瓣搅在一块儿，像被打翻的颜料盘，水面上的光斑碎得像星星，明明是静止的画，却让人觉得有风吹过，花瓣在轻轻晃。

“这画怎么模模糊糊的？”他往前凑了两步，想看清花瓣的纹路，可越使劲看，越觉得眼前的颜色在跑，“跟没画完似的。”

苏拉没说话，她盯着画左下角的那片阴影。深绿色里藏着点蓝，像水底下的草在偷偷喘气，旁边的光斑是暖黄的，像阳光刚吻过水面。“你别盯着一个地方看。”她忽然说，“眼睛动一动，好像能看见水在流。”

“这就是印象派的魔法。”迪卡拉底手里拿着个万花筒，转了转，里面的光斑立刻变了形状，“他们不跟古典主义似的，一笔一划描清楚，就爱抓这些‘一晃就没的颜色’。”

他指着墙上的《日出·印象》，港口的雾是灰紫色的，船的轮廓模糊得像剪影，太阳是个橘红色的圆点，在水里晕开一片暖光。“莫奈画这个时，站在港口等了好几天，就为了看太阳刚出来那几分钟的光。”迪卡拉底说，“他说‘我画的不是日出，是我看见日出时的那一眼’。”

马克想起古典主义的画，比如普桑的《阿卡迪亚的牧人》，树是绿的，天是蓝的，永远不变。“他们就跟追着影子跑似的。”他忍不住笑，“太阳挪个地方，颜色就变了，多折腾。”

“因为光本来就是活的啊。”迪卡拉底把万花筒递给苏拉，“你看这筒子里的光，手稍微动一下，图案就不一样了。印象派的人蹲在花园里看花，早上看是凉丝丝的蓝，中午看就成了暖烘烘的黄，傍晚又带点粉——他们觉得，这才是花的真样子，不是书本里写的‘花是红的’那么简单。”

旁边展柜里摆着莫奈的速写本，上面画着同一个干草堆，有的被朝阳染成金红色，有的在阴天里发灰，有的裹着雪泛着冷光。苏拉数了数，足足有二十多张。“画这么多遍同一个草堆，不腻吗？”她问。

“就像你写日记，每天记同一件事，心情不一样，写出来的字也带着不同的劲儿。”迪卡拉底说，“莫奈画干草堆，不是为了告诉我们‘草堆长这样’，是想让我们看看，光怎么把普通的草堆变成金子，又怎么把它变成银子——这世上哪有永远不变的东西？就连影子，都会跟着太阳走。”

一个穿碎花裙的女生忽然指着《睡莲》说：“我奶奶总说，看画得看清楚画的是啥，这画连花瓣都没画明白，算什么好画？”