第144章 实力赢得信任（2/2）
新公司需要在激烈的市场竞争中找到自己的定位和优势。”
“那你怎么保证公司制作的电影一定大卖？”北京台的领导问道，这是个懂行的，直接问到了核心问题。
要知道一个影视公司，首先考虑的是不是受到市场欢迎，而不是他有多高的艺术价值。
杨皓竖起大拇指夸道：“您是个懂行的，这个问题是每个影视公司都面临的问题。我简单说说，其实也是老生常谈。
基本上就那几条，首先是差异化定位策略，通过创造独特的电影内容、风格和主题来吸引特定的受众群体并形成较高的产品价值。
例如，迪士尼通过制作具有魅力动画形象和正能量的家庭电影，树立了自己的品牌形象。
再一个就是市场细分策略，将市场划分为若干个具有相似需求和特征的小部分，以满足不同观众群体的需求。
电影公司需要通过细分市场来更好地满足不同观众群体的需求，并制定相应的市场策略。
然后就是技术创新与应用，利用3d建模、虚拟现实(vr)、增强现实(ar)等新技术，使得电影的表现形式更加丰富多样，提高制作效率和质量。
还是回到刚才说的话题，产业链整合与优化，注重产业链的上下游整合，以实现资源的优化配置和成本的降低。
在内容创作方面，探索多元题材和多种风格，以满足不同年龄段观众的需求。
国际化与跨界融合，积极扩大对外输出。
同时，与其他领域进行跨界融合，如与游戏、影视、文学等领域的合作，拓展受众群体，提高知名度和影响力。
最为重要的是强化ip运营，这是现在影视公司新趋势。
要重视电影ip的运营，通过衍生品开发、实景娱乐模式等多种方式，
延伸产业链至主题公园、授权业务等，以创造更多商业利益和文化价值。
结合本土文化语境，与本土文化土壤相关的电影往往占据了主流，要跟当地市场需要本土化的ip跨界形式。
最后就是长线准备与规划，无论是内容创作还是跨界融合都需要建设长期价值。
要形成规划，ip各类衍生开发要前置到内容创作阶段甚至之前。
通过上述策略，公司可以在市场中找到自己的定位，实现差异化竞争，并在全球化背景下的合作与竞争中获得优势。”
“那也不能保证影片就能获得成功！”也许是觉得杨皓没说到点儿上，或者没说到他所理解的核心点儿上，不由自主的又问了一句。
杨皓只能无奈地说：“做到这些只是基础，其实，影视行业非常依赖项目个人的才华和眼光，在我说的那些条件基础上，个人才华和眼光决定一个项目的成败。”
“那你怎么每个项目都很成功呀！我挺你姑姑说你投资的几部电影票房、口碑都很棒。”央视的领导有些急切的问。
杨皓瞟了一旁的姑姑一眼，心里有些埋怨，怎么什么话都往外说，说好的别跟别人说。
姑姑不好意思的说：“说说，这又不是什么丢人的事儿，反正你也要从事这个行业，让别人知道你的能力有好处，再说了，这都是姑姑的朋友。没跟外人说过。”
杨皓看出来了，这些能过来的真是姑姑的朋友，不单纯是为了卖剧请过来的商业伙伴。
“怎么说呢？”杨皓组织了一下措辞说：“这个只能说直觉，我认为这个题材好，我就投了，当然，我的直觉还挺准。”
大家都对这个答案不满意，直觉这玩意儿看不到、摸不着，不能作为依据。
见大家不满意，杨皓换了一种说法：“或者说我的审美和大多数人一样，所以我看好，观众都看好。”
这还差不多，最起码还能让人接受，可是还是不够具体，他们想让杨皓说说判断的方法和标准。
这让杨皓怎么说，难道说我是重生的，看过答案。
但这个事儿还要说明白，因为这太神奇了，投资的每部电影都成功了，搁谁身上也会让人产生好奇心，凭什么你眼光那么精准。
杨皓脑子里急速转动，想怎么把这个话题圆过去，犹豫了片刻，缓缓说道：“一开始我也不知道，我就是觉得这个题材或者故事喜欢。
后来，跟赵爷爷读的书多了，我大概明白点儿了。
直觉来源于生活，就是你生活的环境造就你的认知，所以碰到在自己认知范围内的感兴趣的东西，就会不由自主的认为是好的。
我小时候在老家农村跟我奶奶生活，在你们的认知里，肯定认为农村物资贫乏，生活艰苦，没什么娱乐节目，精神世界贫乏。
可是我要告诉你们，在农村生活的那段时间，是我到现在为止最快乐的日子，也是我觉得学东西最多的时候。”
大家都吃惊不已，跟自己想象的确实不一样。
杨皓接着说：“杨奶奶他们一直说我有什么艺术天赋，我一直不明白什么是艺术天赋。
后来我慢慢明白，这不是什么艺术天赋，就是见得多了，自个儿慢慢对这些感兴趣了，从受教育过程中不自觉形成的意识。
你比方说音乐，我从小在农村那接触过什么音乐，要说跟音乐沾点儿边，那就是在农村哪个村过会，奶奶就会领着我去看戏，这算是启蒙吧。
至于电影，我觉得应该是小时候看小人书多了，反正我觉得电影跟小人书差不多，都是通过画面了解故事。
除了这些，就是小时候听评书，袁阔成的《三国演义》、刘兰芳的《杨家将》等等，再就是看电视，比如《西游记》等等。
一部电影的成败是由多个因素共同决定的，首先是故事内容，新颖的故事创意能够吸引观众的注意力。
观众被这种充满想象力的故事所吸引，让观众沉浸在复杂而又新奇的情节之中。
比如我投资的《哈利波特》，我记得当时读小说的时候就是觉得跟咱们的《西游记》差不多，都属于魔幻类型，应该受欢迎。
其次是逻辑性和连贯性，故事需要有合理的情节发展，使观众能够理解电影的情节脉络。
最为重要的是情感共鸣，能够触动观众情感的故事更容易获得成功。观众在观看过程中能够将自己的情感代入到电影中产生强烈的共鸣。
所以我觉得，非要说我有艺术天赋或者说眼光精准，我自个儿琢磨，大概是我接受的都是大众艺术，而不只是文人的艺术。”
大家面面相觑，是这样吗？但也只有这样才能说得通。