第262章 九平方米的回声（1/2）

第二天清晨六点，小星星被闹钟叫醒时，天刚蒙蒙亮。他躺在床上愣了几秒钟，才反应过来今天是什么日子——出发去省城布展的日子。

从床上弹起来的第一件事，就是检查窗外的天色。昨晚停电的区域已经恢复正常，远处高楼上的霓虹灯在晨曦中渐渐黯淡，像熬夜的人终于合上眼睛。小星星长舒一口气——来电了，至少设备充电没问题。

厨房里传来煎蛋的香味，林绵已经起床准备早餐了。“今天要出发了吧？”她把煎蛋盛进盘子，“东西都准备好了？”

“差不多了。”小星星快速洗漱完，坐在餐桌前，“就是有点紧张。”

“紧张什么？”林绵把牛奶推到他面前。

“怕出岔子。”小星星咬了口面包，“展品能不能安全运到？布展时间够不够？展览时设备会不会出问题？还有……会不会根本没人来看？”

林绵笑了：“你这是把一年的担心都集中在今天了。来，听我说。”她坐下来，看着儿子，“你们准备了这么久，每一个细节都反复检查过。那些老手艺人们把看家的东西都交给你们，是因为信任。孙馆长这样的专家特意来指导，是因为认可。有这份信任和认可打底，还有什么好怕的？”

“至于有没有人看，”林绵继续说，“记得你第一次录糖画声音回来那天吗？你说那个爷爷的手艺这么好，却没什么人注意。当时我就想，好东西不是没人欣赏，是缺少被看见的机会。现在你们创造了这个机会，让这些声音能被听见，这就够了。哪怕只有一个人被触动，这件事就值了。”

小星星点点头，心里踏实了些。是啊，他们最初做这件事，不就是因为觉得那些声音值得被记住吗？现在有机会让更多人听见，已经是一种成功了。

吃完早饭，小星星最后一次检查背包。三支录音笔，充满电；备用电池，齐全；储存卡，清空完毕。他还特意带上了那支录了昨晚声音的录音笔——黑暗中的寻找声，陶片的敲击声，二胡的琴声。这些声音不打算公开展示，但对他个人有特别的意义。

七点整，他到达学校。活动室门口已经热闹起来——王老师正在指挥工人把打包好的箱子搬上一辆小货车，陈峰、小雨、苏晓晓、李明都到了，连小宇也破例请假来帮忙。

“小宇，你不是有培训吗？”小星星惊讶地问。

“跟老师商量了，上午请半天假。”小宇说，“这么重要的日子，我得出份力。下午的课不能缺，但至少能看到你们出发。”

小星星心里一暖。这就是团队，每个人都在用自己的方式支持着这件事。

十几个箱子整整齐齐码在货车上，用绳索固定好。王老师像个经验丰富的老船长，检查了一遍又一遍：“展品箱放中间，设备箱放两边，缓冲材料塞实……好了，出发！”

小货车缓缓驶出校门，他们则坐上学校安排的中巴车。车上除了团队成员和王老师，还有两位副校长和校报的记者——学校对这次展览很重视，专门派了人跟拍记录。

车程大约两小时。一开始大家还很兴奋，叽叽喳喳讨论着展览的事，但没过多久，夜里没睡好的疲倦涌上来，车厢渐渐安静。小星星靠窗坐着，看着窗外飞速后退的风景——城市的高楼渐渐稀疏，田野和村庄开始出现，然后又进入另一个城市。省城到了。

省民间艺术展览中心坐落在老城区边缘，是一栋颇有年代感的建筑，灰砖红瓦，飞檐翘角，门前两尊石狮子已经被岁月磨得光滑。但走进大厅，却是现代化的布展空间，灯光柔和，温度适宜。

他们的展位在二楼东侧，位置不错，靠近楼梯口，人流应该不会少。但看到那个九平方米的空间时，大家还是倒吸一口凉气——比想象中还要小。

“这么点地方，能放下咱们那么多东西吗？”苏晓晓小声嘀咕。

“挤一挤，总能放下。”王老师倒是乐观，“布展讲究的是巧，不是多。开始吧！”

卸货，开箱，清点物品。一切顺利，所有展品都完好无损。但当真正开始布置时，问题出现了——他们设计的展板太大，墙面不够挂；展台放下去后，过道只剩一条窄缝；声音播放设备需要电源，但最近的插座在五米外……

“重新规划！”小星星当机立断，“展板不用全挂，选三幅最重要的。展台重新组合，把杆秤、陶罐、糖画工具放在最显眼的位置。电源线……去买插线板！”

时间紧迫，展览中心下午两点就要清场，留给他们的布展时间只有四个小时。大家分头行动：陈峰和李明去买插线板，小雨和苏晓晓重新设计展板布局，小星星和小宇调整展台摆放。

忙乱中，小星星的手不小心碰到一个箱子，里面传出“叮当”一声脆响。他赶紧打开看——是那组陶片，用软布包裹着，幸好没碎。但这一声提醒了他：声音，他们最核心的是声音。空间再小，也要保证声音的呈现。

“我想调整一下思路。”小星星停下来，“我们一直在想怎么把东西摆进去，但忘了我们的优势——声音是立体的，可以充满整个空间。也许，我们应该用声音来定义空间，而不是用展品来填满空间。”

大家围过来。小星星继续说：“比如，我们可以设置声音动线——参观者一进来，先听到的是市井生活声，往前走听到手艺制作声，到最里面听到自然环境声。这样即使用眼睛看的是同一个空间，耳朵却经历了三个世界。”

“这个好！”小雨眼睛一亮，“就像园林设计中的‘移步换景’，我们是‘移步换声’。”

新的思路让布展工作有了方向。他们不再纠结于摆下所有东西，而是精选最具代表性的几件，其他的通过二维码呈现。空间被划分为三个无形的区域，每个区域有对应的主题音乐和核心展品。

市井生活区，他们放了声音地图，循环播放清晨菜市场的喧闹、午后巷子的静谧、夜晚糖画摊的滋啦声。手艺制作区，陈列着杆秤、蛐蛐罐、糖画工具，对应的声音是点星声、陶器敲击声、糖浆浇注声。自然环境区最简单——一面蓝色扎染布做的背景墙，播放着他们收集的雨声、风声、虫鸣声。

而最中间的互动区，摆着一张铺着蓝布的小桌，上面放着几支录音笔和耳机，还有一叠话题卡片。旁边立着一块牌子：“留下你的声音，成为记忆的一部分。”

当所有东西就位时，已经是下午一点半。九平方米的空间，被布置得满满当当却又井井有条。深蓝色的扎染布给整个展区定下了沉静的基调，声波纹装饰画在墙面上像跳动的音符，几件老手艺的实物在射灯下泛着温润的光泽。

“可以了。”王老师环视一圈，满意地点点头，“虽然和最初设计的不完全一样，但现在这样更有味道。紧凑，但不拥挤；丰富，但不杂乱。”

小星星戴上耳机，把三个区域的音频都听了一遍。从市井喧闹到手艺声响再到自然之声，确实像完成了一次声音的旅行。他又走到展区外，从入口处往里看——路过的参观者会被声音地图吸引，然后自然地被引导向里走，最后在互动区停留。动线是流畅的。

“大家抓紧时间吃饭休息。”王老师看看表，“两点清场，四点展览正式开始。我们还有两个小时的准备时间。”

他们在展览中心外的快餐店解决了午饭。虽然是快餐，但谁也没吃出味道——心思全在下午的展览上。小星星只喝了半碗汤，就又开始检查设备清单。

“放轻松点。”陈峰拍拍他的肩，“该做的都做了，现在要相信我们做的是对的。”

“我不是怕出错，”小星星说，“是怕辜负。李师傅的秤，陶师傅的罐，糖画爷爷的工具……这些不只是展品，是他们的心血，他们的信任。”

“所以才要放轻松。”小雨接过话，“紧张会影响状态。我们要做的，就是把这些好东西好好地展示出来，把背后的故事好好地讲出来。至于结果，让参观者来评判。”

小星星深吸一口气，点点头。是啊，他能控制的只有过程，结果就交给观众吧。

下午三点半，他们回到展位做最后准备。小星星把一支录音笔藏在展台下方，调到持续录音模式——这是孙馆长建议的，记录展览现场的声音。另一支录音笔放在互动区，用于录制参观者的留言。

四点整，展览正式开幕。入口处传来人群涌入的声音，脚步声、交谈声、惊叹声由远及近，像潮水般涌进展厅。

最初的半个小时，人流主要聚集在一楼的主展区和几个知名艺术家的展位。二楼相对冷清，只有零星几个人上来。小星星他们站在展位里，看着偶尔经过的参观者，心里有些焦急。

“要不要主动招呼？”苏晓晓小声问。

“再等等。”小星星说，“让人自然地发现，比硬拉进来要好。”

正说着，一对老夫妇慢悠悠地逛过来。老先生戴着老花镜，背着手，老夫人挽着他的胳膊。他们在声音地图前停下了脚步。

“这是咱们市的街巷图啊。”老先生眯着眼睛看，“哟，这儿不是我以前上班经过的那条路吗？”

小星星适时地上前：“爷爷好，这是我们制作的城市声音地图。您刚才说的那条路，我们录了那里的声音，您要听听吗？”

他递上耳机。老先生戴上，听了一会儿，突然笑了：“是这个声音！早上六点的自行车铃声，七点的豆浆叫卖声……几十年了，还是这个节奏。”

老夫人也好奇地戴上另一只耳机，听着听着，眼眶就湿了。“这是我娘家的巷子，”她指着地图上的一个点，“小时候每天清晨，都能听到摇铃声——收废品的来了。后来搬了家，再没听过。没想到在这里听到了……”

两位老人在展位前停留了很久，不仅听了声音地图，还仔细看了杆秤和蛐蛐罐。老先生是退休工程师，对手工艺特别感兴趣，问了很多专业问题。小星星一一解答，还播放了点星和开窑的录音。

“真好，真好。”老先生离开时连连点头，“年轻人做这个，有意义。这些东西，这些声音，再不记下来，就真的没了。”

第一对参观者带来的感动还没平复，又有一群学生模样的年轻人被声波纹装饰画吸引过来。

“这是什么？现代艺术？”一个扎马尾的女生好奇地问。

“是声音的视觉呈现。”小雨上前讲解，“每幅画对应一段声音。比如这幅细密的波纹，是手工杆秤点星的声音；这幅圆润的波纹，是陶器敲击的声音……”

她播放了对应的音频，年轻人们发出惊叹。“原来声音长这样！”“好神奇，不同的声音真的有完全不同的形状！”

他们在互动区停留的时间最长，每个人都录了一段声音留言。有个男生录的是篮球入网的声音——“这是我的青春”；一个女生录的是外婆哼的童谣——“这是我想永远记住的温暖”。

越来越多的人被吸引过来。有带孩子来的家长，小朋友对糖画工具特别感兴趣，小星星现场用带来的糖料做了个小蝴蝶，虽然不是真正的糖画，但那“滋啦”声一响起，孩子们的眼睛都亮了。

有摄影爱好者，对着展品和声波纹画拍个不停。有研究民俗的学者，仔细询问每个展品的背景和采集过程。还有像小星星他们一样的中学生，惊讶地发现同龄人能做这样的事。

人流渐渐多起来，九平方米的展位显得有些拥挤，但气氛却越来越热烈。小星星和团队成员轮流讲解，嗓子都有些哑了，但精神却越来越亢奋。因为他们看到，那些他们珍视的声音，真的能触动人心；那些他们记录的手艺，真的有人在意。

下午五点左右，一个熟悉的身影出现在展位前——是孙馆长。他今天穿了件深灰色的中式外套，依然拄着那根竹杖，走得不快，但每一步都很稳。

“孙馆长！”小星星赶紧迎上去。

“别招呼我，你们忙你们的。”孙馆长摆摆手，“我就是来看看。”

但他一来，还是吸引了不少注意。有认识他的人过来打招呼：“孙老，您也来看这个展？”

“来看看孩子们做得怎么样。”孙馆长笑着回应，然后在展位里慢慢走了一圈，每个展品都看得很仔细，每段声音都听得很认真。

看完后，他把小星星叫到一边：“布置得不错，比我想象的还好。特别是用声音划分空间的想法，很巧妙。”

“是临时调整的，”小星星实话实说，“原来设计的展板太大，放不下。”

“有时候限制反而是创造的动力。”孙馆长说，“九平方米，逼着你们做减法，反而突出了最精华的东西。这就叫‘螺蛳壳里做道场’。”

他又指了指藏在展台下的录音笔：“在录现场声音？”

“嗯，按您的建议，记录参观者的反应。”