第162章 实力派演员的惊喜加盟（1/2）

距离《剑域歌行》开机仪式仅剩两周，横店影视城的剧组基地里一派繁忙景象。“藏剑山庄”的剑冢道具刚完成最后调试，叶锦添就带着服装团队给演员们试穿定妆服；甄子丹的武行团队正根据不同角色的武功特点，细化动作设计方案；苏晴的技术团队则在拍摄场地搭建“剑修特效系统”的实时传输设备，确保开机后能立刻投入使用。林渊刚在场景验收单上签字，周明就拿着手机快步跑来，脸上是抑制不住的激动：“林总，您看这个！李雪健老师的经纪人发来消息，说李老师想参演我们的《剑域歌行》，演‘薛忘虚’！”

“薛忘虚”这三个字让林渊瞬间停下脚步。这个角色是《剑域歌行》里的灵魂配角——藏剑山庄的庄主，丁宁的授业恩师，表面是不问世事的隐士，实则是暗中守护梁惊梦遗志的关键人物。这个角色需要演员有“泰山崩于前而色不变”的沉稳气场，更要能在细微之处展现人物的智慧与隐忍，此前选角团队筛选了数十位老戏骨，都觉得差点火候，没想到李雪健会主动递来橄榄枝。

“确定是李老师本人的意思吗？”林渊接过手机，看着经纪人发来的消息，里面写着“雪健老师看了《剑域歌行》的剧本和选角标准，很欣赏贵团队的创作理念，尤其喜欢薛忘虚这个角色，希望能有机会合作”。林渊的手指在屏幕上轻轻摩挲，想起李雪健早年主演的《焦裕禄》《水浒传》，那些角色身上的风骨与韧性，正是薛忘虚需要的特质。

“千真万确！”周明点头如捣蒜，“我刚给李老师的经纪人回了电话，他说李老师为了这个角色，特意把原着看了三遍，还做了人物分析笔记，甚至主动提出‘不要片酬，只要角色合适’。不过有个小问题，李老师最近身体不太好，医生建议他减少高强度拍摄，而薛忘虚有一场‘剑冢护徒’的打戏，虽然戏份不多，但需要吊威亚完成几个基础动作。”

林渊几乎没有犹豫：“打戏的事好解决，我们可以用ai动作捕捉技术，让李老师完成面部表情和台词录制，动作部分由替身完成后再进行面部合成，这样既能保证角色效果，又能照顾李老师的身体。你立刻回复经纪人，就说我们求之不得，我亲自去京市拜访李老师，和他聊角色细节。”

当天下午，林渊就带着曹保平、张挺和薛忘虚的角色资料，登上了飞往京市的航班。在李雪健的家中，他们见到了这位德高望重的老戏骨。李雪健穿着简单的中式褂子，虽然身形略显消瘦，但眼神依旧锐利有神。刚坐下，他就拿出一本写满批注的原着，翻到薛忘虚出场的章节：“林总，曹导，我觉得薛忘虚这个角色的核心是‘藏’——藏起武功，藏起野心，藏起对梁惊梦的忠诚。他第一次见丁宁时，表面是挑剔的庄主，实则是在试探丁宁的剑心，这段戏的台词不能说得太满，要留三分余地。”

他指着批注里的一段话：“比如‘你的剑太急，少了点敬畏’这句台词，不能用教训的语气说，要用调侃的语气，既点出丁宁的问题，又不暴露自己的身份。还有他临终前对丁宁说‘剑的归宿不是杀戮’，这句话要轻，要像父亲对儿子的叮嘱，而不是师长的教诲。”

曹保平听得频频点头，拿出分镜本：“李老师，您说到的‘藏’，我们在分镜里也有体现。比如第一次见面的戏，我们会用低角度镜头拍您，背景是模糊的剑架，暗示您的深藏不露；台词的节奏我们也设计成‘慢-快-慢’，符合您说的‘留三分余地’。打戏部分，我们考虑用ai技术辅助，您看这样可以吗？”

李雪健摆摆手，语气坚定：“动作戏能自己来的我尽量自己来，薛忘虚的武功是‘藏剑式’，讲究以静制动，不需要太多花哨的动作，我能应付。要是连这点戏都用替身，我对不起这个角色，也对不起你们的信任。”他顿了顿，补充道，“我已经和医生沟通过了，只要拍摄强度控制好，没问题。”

林渊看着李雪健眼中的执着，心中满是敬佩：“李老师，您放心，我们会把您的戏份集中安排，每天拍摄不超过4小时，打戏现场安排两名医护人员待命。您的身体最重要，角色的呈现我们可以一起想办法，但您的健康不能冒险。”

这场角色沟通会持续了三个小时，从人物的台词节奏到细微的动作设计，李雪健都提出了自己的见解。离开时，李雪健握着林渊的手：“林总，现在的影视圈太浮躁了，很多剧组只看流量不看演技，你们能坚守‘合适的人’这个标准，不容易。我参演这部剧，不是为了名利，是想让观众知道，好演员、好作品，还有人在坚持。”

李雪健加盟《剑域歌行》的消息还没对外公布，又一个惊喜砸向了剧组。周迅在和林渊通电话时，无意中提到：“我昨天和陈道明老师吃饭，他听说我演《剑域歌行》，特意问了角色情况，还说他很喜欢蘅王这个角色的复杂性，问我们有没有找到合适的演员。”

林渊当时正在回横店的高铁上，听到“陈道明”三个字，差点从座位上站起来。蘅王这个角色虽然已经敲定由张译饰演，但陈道明的演技和气场，无疑是蘅王的“天花板”人选。他立刻让周迅联系陈道明的经纪人，表达合作意向，没想到陈道明直接回了电话：“林总，我看了《剑域歌行》的剧本和你们的选角标准，很对我的胃口。张译是个好演员，但我觉得蘅王这个角色，还能再挖深一点——他不是单纯的暴君，是权力的奴隶，我想试试这个角度。”

这个提议让林渊陷入了两难。张译已经为蘅王这个角色做了大量准备，手写的人物笔记就有厚厚一本，要是临时换角，不仅对不起张译的付出，还可能影响剧组的氛围。林渊思考了一夜，第二天一早找到张译，坦诚地说明了情况：“张译老师，陈道明老师想演蘅王，他对角色的理解很有深度，但我们已经敲定了您，所以我想听听您的想法。”

张译的反应出乎林渊的意料。他没有丝毫不满，反而笑着说：“陈老师是我的前辈，他的演技我一直很敬佩。蘅王这个角色要是由他来演，肯定能更上一层楼。其实我最近在研究剧本时，觉得‘谢长胜’这个角色也很有挑战性——他是蘅王的重臣，表面趋炎附势，实则是薛忘虚安插在朝堂的眼线，这种‘双面人’的角色，我还没尝试过。”

“谢长胜”是《剑域歌行》里的关键配角，戏份不多但作用重大，需要演员在“谄媚”和“隐忍”之间自由切换，确实很适合张译的演技风格。林渊握着张译的手：“张译老师，谢谢您的理解。谢长胜这个角色我们本来也想找一位实力派演员，您愿意演，再好不过了。您放心，我们会根据您的演技特点，丰富谢长胜的戏份，让这个角色更有层次感。”

解决了换角的问题，林渊立刻联系陈道明，邀请他来横店沟通角色。陈道明抵达剧组的当天，整个主创团队都充满了期待。在角色沟通会上，陈道明拿出自己整理的“蘅王权力演变 timeline”，从少年时期的意气风发到登基后的猜忌多疑，每个阶段的性格变化都标注得清清楚楚：“蘅王的残暴不是天生的，是登基后看到太多背叛，才慢慢变成这样。他对梁惊梦的感情很复杂，既敬佩又嫉妒，既想超越又想毁灭，这种矛盾感，要贯穿始终。”

他以“蘅王赐死梁惊梦”这场戏为例：“这场戏不能演成单纯的冷酷，要演出他的挣扎——他手里的酒杯要抖，眼神要避开梁惊梦的目光，台词要说得很慢，甚至有点结巴。这样才能让观众明白，他不是不爱才，是不敢爱才，因为梁惊梦的存在，让他觉得自己的皇权不稳。”

曹保平听得连连赞叹：“陈老师，您这个角度太精准了！我们之前只想到了蘅王的冷酷，忽略了他的挣扎，这样一改，人物就彻底立起来了。我们可以在这场戏里加一个细节——蘅王在赐死梁惊梦后，独自在宫殿里喝了一夜的酒，手里握着梁惊梦早年送他的剑，这样更能体现他的矛盾心理。”

陈道明加盟的消息传开后，剧组里的年轻演员都格外兴奋。刘昊然特意提前来到剧组，向陈道明请教演技：“陈老师，丁宁第一次见蘅王时，既要隐藏自己的身份，又要表现出对皇权的不屑，这种情绪怎么把握？”陈道明没有直接回答，而是让他站在蘅王的角度思考：“你要是蘅王，看到一个少年对自己不敬，会怎么想？肯定会怀疑他的身份。所以丁宁的‘不屑’不能太明显，要藏在眼神里，表面上要装出紧张的样子，这种反差感，就是角色的张力。”

两位老戏骨的加盟，不仅提升了《剑域歌行》的演员阵容含金量，更让剧组的创作氛围达到了新的高度。李雪健和陈道明每天都会提前来到拍摄现场，和年轻演员对戏，耐心指导他们的台词和动作。有一次，李梦在演夜策冷向薛忘虚汇报情报的戏时，台词说得太快，没有体现出角色的隐忍，李雪健当场示范：“夜策冷是潜伏在蘅王身边的人，她的每一句话都要经过深思熟虑，所以台词要说得慢，每个字都要咬实，这样才能体现她的谨慎。”