第107章 沃土的馈赠（2/2）

更令人意外的是她对纹样的敏感。阿娜尔古丽为了让她理解纹样的韵律，给她看买提大叔密码本上的一些基础图案，让她先用手指在干泥板上练习刻画。艾尔肯刻画时，力求每一刀都精准、均匀，如同临帖。阿孜古丽却不同，她常常不按常理出牌，会把不同的纹样元素随意组合，刻出的线条时而奔放流畅，时而细密繁复，充满了不可预料的即兴发挥。有一次，她刻了一组缠绕的藤蔓，中间突然加了几只形态夸张、充满动感的小鸟，虽然比例失调，却妙趣横生。

阿娜尔古丽看着阿孜古丽那些“离经叛道”的练习泥板，没有立刻纠正，反而常常陷入沉思。一天晚上，她对我说：“艾尔肯像一块璞玉，需要精心雕琢，每一刀都要恰到好处，才能成器。阿孜古丽……她像一颗充满各种可能性的种子，你不知道她会开出什么花，甚至长成什么树，强行修剪，可能会扼杀她最宝贵的东西。也许，对她的引导，不能套用现有的方法。”

于是，阿娜尔古丽调整了教学策略。对艾尔肯，她继续系统性地传授《匠人入门手册》里的规范技法，夯实基础。对阿孜古丽，她则采取了更开放、更具启发性的方式。她不再要求阿孜古丽必须临摹固定的纹样，而是鼓励她多观察院子里的花草、天上的流云、甚至墙上斑驳的光影，让她把看到的、感受到的东西，用刻刀自由地表达在泥板上。她给阿孜古丽看一些现代陶艺的画册，开阔她的眼界，同时对她那些看似“胡来”的创作，给予更多的宽容和引导性的点评：“这只鸟的翅膀很有力量，但如果身子再稳一点，会不会飞得更久？”“藤蔓的缠绕很有趣，试试让它们之间的空间也讲故事？”

这种因材施教的方法，渐渐收到了效果。艾尔肯在严格的规范下，基本功日益扎实，拉出的坯体越来越匀称规整。阿孜古丽则在相对自由的空间里，想象力得到了保护，虽然作品时好时坏，极不稳定，但偶尔灵光一现的创作，却展现出一种原始、鲜活、打动人心的力量。小院里，两种截然不同的学习节奏和创作气质并存着，碰撞着，却又奇异地和谐。艾尔肯的沉稳映衬出阿孜古丽的灵动，阿孜古丽的跳脱也反衬出艾尔肯的踏实。他们之间那种懵懂懂懂、既较劲又互助的“师兄妹”关系，为古老的院落注入了青春的活力。

一天傍晚，阿孜古丽捧着一个她刚烧制好的、不足巴掌大的小陶塑跑到阿娜尔古丽面前，那是一只蜷缩着睡觉的小猫，造型夸张，细节粗糙，但猫咪那种慵懒安详的神态却捕捉得惟妙惟肖。她兴奋地说：“老师，你看！像不像总在咱们院墙上晒太阳的那只大花猫！”

阿娜尔古丽接过那只温热的小猫，仔细端详着，眼中露出了许久未见的、纯粹欣赏的笑意。她轻轻摩挲着猫咪拱起的背部，对阿孜古丽说：“像，神韵很像。记住这种感觉，用你的手，抓住让你心动的生活瞬间。”

我看着这一幕，看着阿孜古丽因得到肯定而闪闪发光的眼睛，看着艾尔肯在一旁虽然默不作声却悄悄翘起的嘴角，心中涌起一股暖流。这片沃土，不仅孕育着技艺的传承，更滋养着不同生命的多样生长。买提大叔留下的，不仅仅是一门手艺，更是一片能让各种种子都能找到自己生长方式的、肥沃而宽容的土壤。这，或许就是沃土最珍贵的馈赠。