第257章 再播新种（2/2）

堵不如疏，骂不如用。

把这些歌做出来，推出去，让市场去检验。

喜欢的人自然会跟着唱、跟着用，不喜欢的人骂得越凶，话题度越高。

我们要把‘星烨出品’和‘流行爆款’划上等号，哪怕这个等号在某些人眼里是带贬义的。先占领心智，再谈其他。”

苏瑾深吸一口气，强迫自己冷静下来。

她迅速理解了江烨的深层意图：这是在用更强的刺激性内容，进一步撕裂舆论场，强行扩大星烨音乐的认知边界和讨论热度。

这是一种近乎“野蛮”的流量掠夺策略，风险极高，但如果操作得当，收益也可能惊人。

尤其是在短视频领域，这种歌的传播潜力……她几乎不敢细想。

“我明白了，江总。”

苏瑾的声音重新变得坚定，“我会立刻评估歌手，尤其是找找有没有气质比较‘放得开’、有网感、甚至带点‘喜剧人’潜质的新人。制作方向就按您说的，强化记忆点和传播性。发布节奏呢？”

“尽快。质量把关不能松，但效率要提上来。可以尝试两首、三首连着发，或者间隔很短。形成一波新的‘星烨热歌’冲击波。”江烨指示。

“好的！”

结束了与苏瑾的通话，江烨又点开了录音师李威的对话框。

“李老师，还有一首歌，需要预留时间录制。《四点的海棠花未眠》，风格偏民谣/独立流行，歌词比较文艺，演唱上需要更细腻的情感处理和音色控制。曲谱和我的初步想法发你了。我大概下周有时间，你看安排？”

李威很快回复，带着一贯的专业和对新作品的好奇：“收到，江总！这首歌光看名字就很有味道，我先研究一下曲谱。时间没问题，下周随时恭候。期待您带来另一种声音的表达。”

安排完这一切，江烨关掉电脑，靠在椅背上。

窗外的校园依旧平静，而他刚刚完成的，却是一次颇具冒险精神的战略部署。

《学猫叫》等三首歌，是投向当前舆论战场的“燃烧弹”。

它们不求艺术口碑，只求最大范围的讨论、模仿、使用和争议。

它们的目标受众，可能恰恰是那些对所谓“高级审美”无感，只追求简单快乐和情绪释放的最广大普通用户，尤其是下沉市场和更年轻的网民。

用这些歌，可以进一步测试和拓展星烨音乐在“流行热单”领域的统治力，巩固其“爆款制造者”的形象，同时将“星烨”这个名字，以更强烈、更不容忽视的方式，刻进行业和公众的视野——哪怕是带着争议的刻痕。

而《四点的海棠花未眠》，则是留给自己的“定心丸”和“压舱石”。

它代表了另一种可能性，一种更私人化、更具审美追求的表达。

它的存在，是在向外界（包括那些批判者）以及自己内心表明：

星烨音乐和江烨本人，并非只能制造“口水歌”，他们同样拥有创作和演绎更复杂、更富情感层次作品的能力。

这首歌的发布，可以在一定程度上平衡过于极端的市场形象，吸引另一部分偏好安静、深度音乐的听众，也为未来可能的风格转型或艺人培养预留空间。

一放一收，一俗一雅，一快一慢。

江烨在下一盘关于音乐内容生态和品牌认知的棋。他不惧怕争议，甚至主动制造和利用争议。

因为他深知，在注意力经济时代，被讨论、被记住，远比被温和地欣赏更为重要。

先以极致通俗之作破圈，攫取海量流量和用户；再以多元内容沉淀，筛选和培育核心受众。

悦动音乐试图用“高墙之音”筑起审美壁垒，而他，则准备用更汹涌的“流量之水”，去冲刷、乃至重塑大众对“流行音乐”的认知边界。

新的种子已经播下，生长在争议的土壤里。

它们会开出怎样的花，结出怎样的果，又将如何影响星烨音乐乃至整个行业的格局？

江烨平静地望向窗外，答案，或许就在不久之后，那即将响起的、截然不同的旋律之中。

风暴眼里的平静，往往预示着更剧烈的变化。