第257章 再播新种（1/2）

就在苏瑾带领团队，紧锣密鼓地执行着江烨“引导争议、转化流量”的方略，试图在悦动音乐掀起的批判声浪中稳住阵脚、甚至借势而上的同时，江烨的意识，再次沉入了那片唯有他能触及的浩瀚星海——系统商城。

外界关于“口水歌”与“音乐品味”的喧嚣争论，仿佛被一层无形的屏障隔绝。

他的目光平静地掠过商城中那些或宏大深沉、或精巧复杂的音乐作品，最终，落在了几个风格迥异却同样在另一个时空留下过深刻印记的名字上。

他的选择，带着清晰的目的性，甚至可以说，是对当前舆论态势的一种无声回应，或者说，是一种更彻底的“顺势而为”。

《学猫叫》、《爱情买卖》、《伤不起》。

这三首歌，在江烨前世的记忆中，几乎可以说是“网络神曲”或特定时期“彩铃时代”的代名词，其通俗性、传播性甚至争议性，都达到了一个极致的程度。

它们旋律简单到近乎幼稚，歌词直白到近乎口号，情感表达单一而强烈，是那种一旦听到就难以忘记（无论你是否愿意），并且极容易引发模仿、戏谑和病毒式传播的典型。

从纯粹的音乐艺术角度审视，它们或许会被批驳得比《桥边姑娘》等更为彻底。

但无可否认的是，它们曾真实地、广泛地流行过，嵌入过无数人的记忆片段，代表了某种草根、直给、甚至带点“土味”的流行文化生命力。

江烨没有犹豫，用情绪值将它们逐一兑换。

意识中流入的信息流，带着那种独特的、烙印般的旋律和歌词。

他几乎能想象到，当这些歌在这个世界响起时，会引发怎样两极分化的反应。

但他要的，就是这种反应。

随后，他的目光移向另一首歌——《四点的海棠花未眠》。

这首歌的名字，就与前三个形成了诗意的反差。

它更偏向于民谣或独立流行的气质，歌词带着文学化的意象和更内敛的情感，旋律舒缓，需要更细腻的演唱技巧和情感投入来诠释。

这是一首更适合安静聆听、反复品味，能够展现演唱者声音质感和音乐审美的作品。

江烨同样将其兑换。

四首歌，风格跨度从极致的通俗到相对的小众文艺，情绪值花费对他庞大的储备而言微不足道。

意识回归，江烨坐在书桌前，取出创文u盘，熟练地将四首歌的信息转载。

“苏姐，又有新歌，三首。”

江烨言简意赅，“《学猫叫》、《爱情买卖》、《伤不起》。

词曲和编曲思路已发你邮箱。这次风格比较……特别，更具传播性和话题性。

你评估一下公司现有歌手的特质，安排合适的人演唱。

制作上可以更偏向节奏感和记忆点强化，编曲可以适当加入一些更网络化、更‘魔性’的元素。”

他顿了顿，补充了最关键的一句：“趁着现在‘口水歌’讨论的热度还在，尽快制作完成，然后发布。

不用避讳风格，甚至可以适当放大其‘通俗’、‘直给’的特点。

我们要的，是在现有争议的土壤上，再种下几颗注定会引发更大讨论的种子。

黑红？不怕，越黑越要红，红到让他们记住我们的名字，红到让流量彻底记住星烨音乐这个‘神曲制造机’的标签。”

苏瑾在电脑前收到文件和新指示时，看到《学猫叫》那无比简单的旋律和歌词，她整个人都僵了一下，脸上闪过震惊、错愕，随后是一种恍然大悟，甚至带着点哭笑不得的佩服。

“江总……这……”

她对着话筒，一时不知该作何评价。

这也太……太“敢”了吧？

在已经被批“低俗”的风口浪尖，非但不收敛，反而变本加厉，推出这种听起来更“简单粗暴”的作品？

“我知道你想说什么。”

江烨的声音平静无波，“但这就是策略。既然他们骂我们‘口水歌’、‘拉低档次’，那我们就告诉他们，什么是真正的、极致的‘大众流行’。