第82章 肆意的才华(2/2)

“张导太厉害了,他好像就知道摄影机里最终出来的是什么样子!”

“指令好清晰,跟他干活一点都不累,效率还高!”

“这才是真正的电影导演啊……”

演员们也受益匪浅。

桂伦镁私下对周杰纶说:“杰纶,张导好会讲戏,他说的我一下子就能懂。”

而感受最深的,莫过于摄影指导李屏斌。

在一次拍摄间隙,他走到张既白身边,看着这个年轻人沉稳地安排着下一场戏的布光,忍不住感慨道:

“张导,我合作过很多优秀的导演,但像你这样,对画面有如此先天直觉和掌控力的,实属罕见。你不仅仅是懂戏,你是天生就懂得如何用光影和镜头写戏。

这部戏,因为有你,完全不同了。”

这番评价,出自李屏斌这样的泰斗之口,分量极重。

周杰纶将这一切看在眼里,心中最后一丝别扭也烟消云散,取而代之的是庆幸和感激。

他更加专注地投入到叶湘伦的表演中,并且在电影配乐上倾注了全部心血,用他最擅长的方式,来回馈张既白在导演工作上力挽狂澜的付出。

《不能说的秘密》剧组,在经历了初期的混乱和调整后,终于在张既白的全面掌控下,驶入了高速创作的快车道。

一部注定会成为经典的电影,正在东岛的冬日里,悄然孕育成型。

……

随着拍摄的深入,张既白对《不能说的秘密》的掌控愈发纯熟。

他不仅是一个调度全局的指挥官,更是一个能够点石成金的艺术家。剧组上下已然形成了一种共识,那就是听从张导的,准没错。

电影的高潮部分,叶湘伦在毕业典礼上弹奏《secret》,试图穿越时空拯救路小雨,是整个故事情感和悬念的爆发点。

这场戏涉及现实与过去的交叉剪辑,情绪张力极大,对导演的叙事节奏和镜头语言要求极高。

周杰纶原本的设计更侧重于音乐本身的展现和演员的表情特写。

但张既白在仔细研读剧本和与周杰纶深入沟通后,提出了一个更为大胆和电影化的方案。

“杰纶,这里不能只靠音乐和表演来推情绪。”

张既白在分镜会议上用笔勾勒着,“我们需要让镜头本身参与到这场时空追逐里。”

最后,他设计出来的方案堪称天才。

他先将叶湘伦在现实礼堂弹琴的镜头,与过去时空路小雨在旧琴房聆听、奔跑、最终哮喘发作的镜头进行交叉剪辑。

但他并非简单交替,而是随着钢琴曲《secret》的旋律起伏,精准控制剪辑点的节奏。

在乐曲舒缓时,镜头停留时间稍长,营造悬疑和期待,在乐曲进入急促、激烈的华彩段落时,剪辑速度陡然加快,现实与过去的镜头飞速切换,如同叶湘伦急切的心跳和濒临崩溃的时空界限。

同时,张既白还要求李屏斌在拍摄现实礼堂时,采用冷色调、稳定的机位,突出叶湘伦的孤独与决绝。

而在拍摄过去时空时,则使用暖色调、略带手持晃动感的镜头,强调路小雨生命的脆弱与流逝感。

两个时空的视觉风格截然不同,却在交叉剪辑中产生了强烈的情绪对冲。

在最关键的时刻,张既白还设计了一个堪称天才的点睛之笔。

当叶湘伦弹下最后一个音符,试图冲破时空的刹那,一个从现实礼堂钢琴上飞起的乐谱特写,通过一个巧妙的叠化,直接“飞入”了过去时空,落在了路小雨即将合上的眼帘前。

这个镜头没有台词,却极具象征意义,将叶湘伦的努力与路小雨的命运在视觉上连接起来,充满了宿命般的悲怆与诗意。

实拍当天,当所有镜头按照张既白的构想拍摄完毕并进行初步剪辑后,包括周杰纶在内的所有主创看着粗剪片段,都陷入了长久的沉默。

镜头语言的力量远远超出了他们的预期。

音乐、表演、光影、剪辑……所有元素在张既白的调度下融合成一股强大的情感洪流,那种跨越生死的爱恋、与时间赛跑的绝望与希望,被展现得淋漓尽致。

周杰纶看完,久久才吐出一口气,用力拍了拍张既白的肩膀。

“既白……哎哟,这个……超屌的!比我原来想的,好了一百倍!真的!”

李屏斌更是直言不讳:“张导,你这个平行剪辑的节奏感和那个乐谱穿越的设计,简直是教科书级别的。这部电影,单凭这场戏,就立住了。”

按照最初的约定,张既白需要客串饰演叶湘伦的父亲,那位有点搞笑又深爱儿子的高中教导主任。

当张既白化上老年妆,戴上灰白的假发和眼镜,穿上略显臃肿的服装出现在片场时,所有人都差点没认出来。

更让他们震惊的,是张既白进入表演状态后的样子。

之前,大家见识了他作为导演的严谨、冷静和天才构想。

而当他站在镜头前,他仿佛瞬间变成了另一个人。

他微微佝偻着背,走路的步伐带着中年人的沉稳和一丝刻板。

说话时,语气带着东岛本土的腔调和为人师者、为人父者的絮叨与关切。眼神里,既有对儿子不务正业弹钢琴的无奈,更有深藏于底的、笨拙却真挚的父爱。

尤其是那场叶父发现儿子可能因为早恋而情绪低落,试图用自己笨拙的方式开导他的戏。

张既白设计的表演层次极其丰富。

他先是板着脸,用教导主任的口吻训斥儿子心思要放在学业上,但眼神却不断偷瞄儿子的反应,带着不易察觉的担心。

接着,他故意讲了一个一点不好笑的冷笑话,试图缓和气氛,自己先尴尬地笑了,笑容里带着中年男人的窘迫和对拉近父子距离的渴望。

最后,看到儿子依旧沉默,他叹了口气,眼神软化下来,轻轻拍了拍儿子的肩膀,那句“有什么事情,跟爸爸讲,虽然爸爸可能不懂你们年轻人,但……爸爸在这里”,语气平淡,却蕴含着千钧的父爱,让在场的工作人员都忍不住鼻酸。

“咔!”

这次喊停的是周杰纶,他愣愣地看着监视器里的回放,又看了看眼前迅速出戏、恢复平静的张既白,张了张嘴,半天才冒出一句:“……既白,你……你演戏也这么恐怖的吗?”

李屏斌再次感慨:“张导,你这演技……不去做职业演员,真是影坛的损失。你对人物心理的揣摩和外部形体的控制,太精准了。”

张既白只是笑了笑,卸下角色的重负,语气恢复了一贯的淡然:“只是尽力理解人物,做好分内事而已。而且不知道为什么,有机会演杰纶的爹,我特别的容易代入角色。”

“喂,既白,我还在现场诶!你怎么能这么说哦!你真的好机车哦!”

周杰纶的反应,瞬间引发了剧组众人的大笑,片场的氛围,瞬间更加轻松了。

不过话说回来,张既白他这份在导演和表演领域随意切换、且都达到极高水准的才华,彻底折服了剧组每一个人。

大家终于明白,为什么周杰纶会如此放心地将导演权杖交到他手中,也明白了为什么他当初能拍出《独自等待》那样细腻动人的作品。

在张既白的带领下,《不能说的秘密》的拍摄不仅进度顺利,更是在艺术水准上不断攀升。

每一个镜头都饱含匠心,每一场戏都情感饱满。

剧组仿佛一个精密而和谐的乐器,而张既白,就是那位技艺超群、深谙乐理的指挥家,正引导着他们,共同奏响一曲注定会流传下去的、关于青春、爱情与时空的华丽乐章。

东岛的拍摄仍在继续,但所有人都坚信,他们正在参与的,不仅仅是一部电影的制作,更是一场通往经典的旅程。

......