第6章 戏曲的“写意”与虚实相生（2/2）

马克忽然想起去年看的战争片，炮火连天，场面热闹，可看完就忘了；现在这戏，就几个人在台上唱念做打，心里反倒像被什么东西填得满满的。“刚才那武生勒马的样子，我好像真听见马蹄声了。”

“那是你心里的马蹄声。”迪卡拉底指着台上的一桌二椅，“这桌子，能是书房的书桌，能是酒馆的酒桌，能是金銮殿的龙案，就看演戏的人怎么用，看的人怎么想。就像泼在宣纸上的墨，你说它是山就是山，说它是水就是水。”

戏演到高潮，武将们手持长枪对阵，枪尖碰得当当响，招式打得花哨，却半点没碰到对方的身子。马克看得揪心：“这要是真打，早该见血了！”

“戏里的打，不是真要打倒谁，是要打出那股精气神。”老太太的蒲扇指着台上，“你看那武将的眼神，亮得像星星，那股子豪气，比真刀真枪更让人提气。”

散戏时，日头已西斜。马克回头望了望戏台，方桌还在，椅子还在，可他总觉得那里还站着挥鞭的武生、甩袖的花旦。“明明啥都没有，却像啥都有过。”

“这就是虚实相生。”苏拉捡了片落在地上的水袖碎布，红得像戏里的晚霞，“看得见的是‘实’，看不见的是‘虚’，加起来才是完整的戏。就像人说话，说出来的是‘实’，没说出来的是‘虚’，那没说的，往往更让人琢磨。”

走在回家的路上，马克嘴里还哼着不成调的戏文。他忽然明白，那些看似“假”的动作、“空”的布景，其实是给看的人留了个位置，让每个人都能在戏里找到自己的影子，用自己的心，把那“虚”的地方填得满满当当。