第662章 海外“陆砚辞文娱工作室”选址——扎根多元文化土壤（2/2）

目前，工作室已向泰勒·瑞德、卡洛斯·阿尔维斯等曾与“樵夫”合作过的海外歌手发出驻场邀请，计划共同打造一批“东方旋律+西方风格”的原创音乐。泰勒·瑞德已明确表示愿意参与，她在社交媒体上写道：“我一直渴望更深入地了解东方音乐的精髓，纽约工作室为我提供了这样的机会。期待与东方音乐人一起，创造出更有温度的作品。”此外，工作室还计划与美国知名音乐院校合作，开设“东方传统乐器与流行音乐融合”的选修课程，培养更多兼具东西方音乐素养的年轻音乐人。

东京工作室的选址落在了涩谷区的文化创意产业园，这里汇聚了日本顶尖的数字技术公司与传统工艺复兴机构，技术优势与文化底蕴兼具。作为亚洲中心，东京工作室依托其强大的技术实力，主打“非遗的数字化保存与展示”。

工作室已与日本“传统工艺复兴协会”达成初步合作意向，计划运用vr、ar、8k超高清拍摄等先进技术，精细还原“东方竹编”与“日本漆器”等亚洲非遗技艺的制作全过程。例如，在还原东方竹编时，将通过vr技术捕捉竹篾劈削、编织、收尾的每一个细节，让观众戴上vr设备后，仿佛亲手操作一般；在还原日本漆器时，则会用8k摄像机记录漆料调制、上漆、描金的过程，同时收录匠人的口述历史，让观众了解技艺背后的文化故事。

这些数字化内容将被整合，联合推出“亚洲非遗数字艺术展”，通过线上平台与线下体验馆相结合的方式，在全球范围内展出。东京工作室的负责人是一位名叫山田裕之的日本数字技术专家，他同时也是东方文化爱好者，曾参与过多个非遗数字化项目。“东方与日本的非遗技艺有着深厚的历史渊源，很多技艺在制作理念上是相通的。我们希望通过技术手段，让这些珍贵的技艺跨越国界，被更多人了解和喜爱。”山田裕之说道。

陆砚辞特别强调，每个海外工作室都必须实现“本土化运营”，本土员工占比不低于70%，核心负责人则必须“深谙本土文化，同时真心认同并尊重东方文化”。“本土化不是简单地雇佣本地人，而是要让工作室真正融入当地的文化生态，成为本土文化与东方文化交流的桥梁。”陆砚辞在团队会议中说道，“只有扎根当地，才能真正了解本土观众的需求，才能创作出真正有共鸣的作品。”

目前，三大工作室的装修与团队组建工作已同步启动，预计三个月后正式投入运营。伦敦的《莎士比亚与汤显祖》、纽约的东方音乐融合项目、东京的亚洲非遗数字艺术展等首批项目也已进入筹备阶段。这些工作室的建立，标志着东方文化的海外传播，从“单一作品输出”转向“本土化深耕”，从“被动接受”转向“主动融合”，为跨文化交流注入了新的活力。